专访跨界教父陈幼坚:什么样的设计才是“好设计”?

原创2018-07-09举报16347

专访跨界教父陈幼坚:什么样的设计才是“好设计”?

扫描,分享朋友圈

一个优秀设计产生的过程是商业价值,美学价值,社会价值平衡的过程。


今年,中国人气设计师平台站酷进入了创办的第 12 个年头。在 2017 年站酷创办了以“发现与提升设计价值”为宗旨的站酷奖 —— 关注设计价值的综合性商业设计奖项,旨在颁发给各个设计领域中同时具有商业价值,美学价值,社会价值的杰出作品。

出于对设计价值的考量,究竟什么样的设计才是好设计?

与以往有些从学术角度出发的设计奖不同的是,站酷奖参选作品的“商业价值”是必须考量点。“设计作为沟通的手段,它应该与受众产生交互,一个商业设计只有经过市场的洗礼,才算是真正完成,” 站酷网总编辑、站酷奖组委会主席纪晓亮说道。 

在站酷奖的评委阵容中,陈幼坚(Alan Chan) 老师连续两年担任站酷奖评审,这位集设计师、品牌顾问及艺术家于一身的跨界教父,在他眼中的好设计是什么?如何用设计的力量赋予生活和商业更多价值?设计会怎样改变生活?这次,我们有幸和 Alan 聊了聊。

Alan Chan 陈幼坚


好设计,以市场为起点。

您与很多品牌有过合作,好设计可以为品牌带来的价值是什么?
Alan:无形的情感连结,以帮助建立与消费群的关系,以及提高品牌知名度来扩大市场。

在评选“好设计”时,最关注哪些特质?评选标准是什么?
Alan:从美学的角度能否吸引我注意是首要条件,接着我会观察一件设计商品与市场的关系,是否该设计能达到帮助推广品牌的任务。


在从事设计的 48 年中,为不同品牌出谋划策的作品绝不仅是好看,准确地说,在美学基础上更带有品牌目的性、策略性的视觉输出。不能小看品牌从头到尾的焕然一新,这是最能直接传递给消费者的视觉信息。

“可口可乐是我设计的,但我不单单是做 Logo 的(笑)”,因为广告背景出身,Alan 比其他平面设计师更注重市场研究。他坦言,到现在为止,我所有的设计都以市场为起点。在精准的洞察下,设计才能为品牌提升更大的商业价值和空间,这也让 Alan 成为了业界足以用设计说话的品牌顾问。

说起 Alan 的经典作品,不得不提到“茶”。在对茶文化的热爱下(Alan 本人对茶道钻研至深),Alan 与国内外茶品牌结下了设计之缘。

四川绿茶 竹叶青

2008 年起,Alan 为成都第一茶品牌竹叶青及旗下高端品牌论道,做了一系列沿用至今的品牌视觉和店面空间设计。竹叶青的品牌标识灵感,来源于每一根竹叶青泡在茶杯中的形态,只有竹叶青绿茶才有的特色。

四川绿茶 竹叶青四川绿茶 竹叶青


竹叶青-论道 高端系列

相较竹叶青的大众视觉风格,论道作为竹叶青的高端茶品牌,在设计上则以黑金为主。

竹叶青-论道 高端系列竹叶青-论道 高端系列

值得一提的是,在论道的包装盒上,Alan 选用了玻璃材质作为包装的长封条,打开方式如中国古代时期的珍贵宝物,精致大气。在论道的品牌空间中,特别打造出中国高端茶的文化氛围,在设计上精益求精到每个细节。

竹叶青-论道 高端系列竹叶青-论道 高端系列

不仅在亚洲,Alan Chan 的名声同样享誉海外。2016 和 2017 年,曾与 Louis Vuitton 路易威登合作创意两款“茶之道”硬箱,价值百万的全球限量品将中国茶文化,和路易威登经典的品牌文化“旅行”做了极具意味的结合。

2016/2017 路易威登“茶之旅”茶道硬箱

“茶之旅”硬箱的灵感来源于中国的“茶”字,用中国的概念融入法国的品牌。整个陈列的结构就是根据“茶”字演变而来,通过产品延伸至整个空间,巧妙的结构设计发挥了产品最大的功能性。(听说产品刚发布就被 VIP 客户预定走)

2016 路易威登“茶之旅”茶道硬箱2016 路易威登“茶之旅”茶道硬箱2017 路易威登“茶之旅”茶道硬箱2017 路易威登“茶之旅”茶道硬箱


商业产品的创意是怎样一个过程?
Alan:创意是心理学,我比较细心,这是思维的方法。每件事情都有超过一个答案,你要想到怎么去处理,在什么时候表达出来,最后产品不但美观,还有深层的意义。


由 Alan Chan 创立的第一个产品可以追溯到 1993 年,当时 Alan 在香港开设了名为“MR CHAN 陈茶馆”的餐饮店。一方面因为对茶的热爱,另一方面希望能推广中式饮茶文化,从品牌设计到店中的装潢,都由 Alan 亲手包办。

MR CHAN 陈茶馆

MR CHAN 陈茶馆MR CHAN 陈茶馆

日本饮料品牌麒麟在 1999 年以 MR CHAN 为名推出茶饮,包装设计来自于“MR CHAN 陈茶馆”的品牌视觉元素。

日本麒麟 MR CHAN 茶饮

时隔 25 年后,Alan 再次操刀自家产品设计。今年 5 月 Alan Chan Creations 品牌正式在京东 TOPLIFE 平台发售手表和口红等 “Designed by Alan Chan”的产品,也就是说现在可以在电商上购买收藏 Alan 的设计了。

而这两款产品的来历,也十分有趣。

1988 年,Alan 曾为日本 SEIKO 设计过一款书法钟,当时在创作这个钟思考是,中文的数字是从笔划开始的,那可不可以这样做?没想到时隔 30 年后原先的书法钟成为了可供佩戴在手上的潮流单品,取名为“Now 当下”腕表。

《当下 Now》腕表

《当下 Now》腕表

以中国书法的笔触与分针作为设计轴心,分针与符号交叉会构成一个完成的中国数字,表底下则刻着设计师的名字,整体设计极富艺术表现力,将汉字楷书点画姿势流畅地演绎。

《当下 Now》腕表

Killer Le Rouge 口红枪包

另一款产品则是专为女性设计的口红品牌 “Killer Le Rouge”,同时有款独特的枪包内有形似子弹的口红置于其中。为什么会选择设计口红呢?Alan 认为,现代女性应该像杀手一样,不仅性感美丽,同时敢于摆脱传统的束缚,释放欲望,自信面对挑战,活出自我,Live like a killer!

对女性消费者来说,口红是日常生活中必不可少的,而对注重外观的挑剔消费者而言,子弹型的精致设计无疑为口红增添了玩味。与此搭配的子弹枪包还适合出入休闲聚会场合,不得不说,Alan 真的很懂广大女同胞的心。

Killer Le Rouge 口红枪包
Killer Le Rouge 口红枪包
《Killer Le Rouge》广告片

你会发现,经由 Alan 操刀的设计不在于哗众取宠,而是不惧怕时间,产品也能经受市场的考验。“有文化积淀和内涵的设计,才是经典,这也是我所坚持的”,说及此,他还打趣道,“很多人说 Alan 你的设计很贵,我的设计不是贵,是超级贵,但是会让你贵得值得。”


好设计,也要能雅俗共赏。

设计在您身上,像个万能钥匙。从平面到空间、产品、艺术,是否有一个适用于跨界的通用法则/思维?
Alan:能雅俗共赏,且具文化底蕴,用普罗大众的美学手段去打开这层层沉淀的文化。


2017 年 Alan 荣获香港设计中心颁发 DFA (Design for Asia ) 世界杰出华人设计师奖,同届获奖者包括获颁 DFA 亚洲设计终身成就奖的日本时装大师 -- 山本耀司(Yohji YAMAMOTO)先生及获颁 DFA 设计领袖奖的酒店界名人 Adrian ZECHA 先生。Alan 曾带领公司荣获本地及国际设计奖项逾 600 个,为整个中国设计行业的审美树立了超前风向。直言不讳地说,陈幼坚就是一本活的设计界教科书。

审美和文化是 Alan 看来做设计很重要的两个条件,审美决定视觉风格,而文化决定了作品是否有内涵。

一直以来他深爱中国传统文化,在吸收西方美学的格调上,东西文化在 Alan 的设计理念中交融。其中,他所创作的「东情西韵」风格深受国际设计界推崇,Alan 把这种风格概括为:传统文化底蕴在西方现代环境下的生存。

出生在东西文化共存的香港,环境经历会影响一个人。当初进入国际广告公司,跟着一些外籍主管工作对我的影响很大,尤其是欣赏中国传统文化及欣赏艺术的价值观,还有真正懂得如何享受生活。


Alan 曾在接受采访时说道,“商业是命题,艺术是境界,我无非是努力将商业命题做到艺术境界。”自 2000 年起,Alan 从平面、产品、空间设计走向艺术领域,其作品于香港、上海、北京、大坂、新加坡、芝加哥及米兰展出并为世界各地艺术机构及私人收藏。

这些年,Alan 围绕美学理念做了艺术的延伸,在香港,日本和上海专门打造了数个陈幼坚的 27 世界,从空间设计、策展到挑选摆放作品藏品都亲自操刀,可以说是陈幼坚的“家外之家”,“27 是我的生日日期,也是幸运数字。”

其中位于京都的 Kyoto 27 是他最近期设立的空间,“我很喜欢京都,日本文化实际上是从唐朝传过去的,看日本文化等于看自己的东西”,这里是 Alan 不以商业为目的策划日本及亚洲工艺展览的对外开放艺廊。

Kyoto 27

Kyoto 27Kyoto 27Kyoto 27


在他眼中,视觉艺术的最高境界,没有行业、空间、地域、文化和意识形态的分隔,风格也不必限定于一种,简约或繁复,东方或西方,都只是手法,艺术家应随机应变,运用自如。


如今,他把自己从 65 岁至 75 岁的十年,定位为做艺术的黄金十年,因此 Alan 近些年作品融入了更多艺术元素。

红云(Genting Rouge) 的室内设计是 Alan 受邀前往马来西亚在当地所做的一个 VIP 私人会所,以艺术,文化,娱乐三位一体的理念定位和设计。空间设计中除了其亲笔作品外,Alan 邀请多位国际知名及年轻艺术家为“红云”订造多件艺术珍品。所有画作用材不一,涵盖油画、数码拼图、雕塑及摄影等手法,将空间打造得奢华具大气格调。

红 云 Greeting Rouge

除此之外,这两年 Alan 还尝试涉猎新媒体视觉领域,此前为香港歌手马天佑 《红线》MV 进行了视觉创作,“我儿子看过后,盛赞老爸前卫的视觉风格,很符合当下潮流,”Alan 笑说。

《红 线》MV 

怎么看待当下前沿的风格?
Alan我们在"当下"做设计,卖给"当下"社会圈,但是当下的潮流只是一个工具,例如字体的表达、颜色的表达、纸张的表达、外形的表达。但是概念,不一定是当下的,因为当下只是个手段而已,是吸引你去看我这个创意。创意最重要的是,了解市场,懂文化,这是最基本的。

如何能达到一种雅俗共赏的状态?
Alan:一直保持着孩子的心性,对新鲜事物充满好奇,对生活好奇,有一定的美学文化积累才能达到这种雅俗共赏的状态。

可以如何培养审美?
Alan:
审美观应该要从出生就开始培养。在日本,幼儿园就开始教育小孩对事物的尊重,探讨,及分享。而最终,我认为每个人都懂得将好的事物分享,那就是一个审美提升的美好开始。


好设计,可以让社会更美好。

设计最大的价值和力量是什么?最终它会成为/改变些什么?
Alan:设计能为生活带来无形的快乐以及正面信息。如果设计对周围环境,对社会及国家都能影响到美好的一面,那就是设计所带来的美好开始。


过去十几年,Alan 大江南北飞来飞去做品牌顾问,你可能不知道,在从业生涯中 Alan 做过不少公共项目,国家大剧院、和外交部合作了供世界领导品茶的茶馆...“只要想到我留下的印迹不仅能影响设计师,也在改善影响人们的生活,就觉得这很伟大。”

现在的 Alan 会经常到不同城市做展览和演讲,策展布置亲力亲为,演讲稿也是自己把控。他说,“生命的意义,对我来说是一种精神状态。我从 60 岁就开始安排身后事,十年二十年后,我给我的孩子,给下一代留下些什么?人来的时候什么也没有,走的时候什么也带不走,所以把精神分享出去最重要。”

作为行业前辈,他正在将好设计的价值传播给更多年轻人,并非只关乎专业领域,更重要的是大众审美和文化创意。

设计师的使命感非常重要,因为大部分的消费群不懂得生活品味。而设计师除了做好设计,同时将美的艺术以及文化的水平提高也是设计师的责任。


目前在香港、京都和上海设立的数个空间内,会不间断安排有各种艺术家、画家、书法家合作展览。同时,Alan 也会作为策展人负责其它展览的规划。

Graphic Trial 2017 - Hong Kong Edition 

由 Alan Chan 在香港的 27 空间(Space 27) 策展,展出了 18 位日本和香港设计师创作的 90 张原创海报,其中也有本人的参展作品。

Graphic Trial 2017 - Hong Kong Edition Graphic Trial 2017 - Hong Kong Edition


2017 「好香港 好香港」创意展
Very Hong Kong Very Hong Kong  

「好香港 好香港」旨在回顾并重新发掘及引发思考的香港创意展,由陈幼坚与又一山人联手策划,集结超过 11 个创意类别的几千件展览作品,在反应香港本地文化同时,这些作品也代表了能够影响香港生活思维与观点的原创设计和创意。

2017 「好香港 好香港」创意展
2017 「好香港 好香港」创意展


日本京都 茶时光 2017 茶道具展

日本京都的 Kyoto 27 空间举办的茶道具展,其中亦邀请到了香港和台湾的艺术家参展。

日本京都 茶时光 2017 茶道具展日本京都 茶时光 2017 茶道具展


2018 陈幼坚“茶缘”展

今年 6 月,Alan 刚结束了在上海展览中心的“茶缘”展,呈现超过 40 个与茶有关的专案, 从品牌形象定位、标识、室内设计到茶具设计等大部分项目均以装置艺术形式展示,全方位了解了与茶结缘的陈幼坚。

2018 陈幼坚“茶缘”展2018 陈幼坚“茶缘”展


最后,向年轻创意人说些什么。

设计为什么会打动人,因为用心来做。我也是用心来做,发自内心的东西最容易感动人。


在其设立于香港的 27 画廊(Gallery 27) 介绍中,有这样一句话:旨在推广由平面设计启发的创意与美学,并支持青年创意人才 —— 相信这也是为何 Alan 在站酷奖上做了很大的支持。

目前站酷上有超 650 多万设计师,而 Alan 希望有一天可以在 650 多万设计师面前讲课。如果听课的每人拿 10 块钱出来,就是 6500 万,那就用来培养年轻一代。

此前 Alan 在接受站酷采访时说道,“我一直想做希望小学,但不是捐 50 万之类,6500 万可以成立一个基金,去山区里边、城市里做课程。这个课程跟一般学校教得不一样,教孩子怎么从一片树叶,从一个石头,看人生,看每一个人,看文化,这个课是很便宜的,也可能是免费,培养小孩从小去感恩。小孩子是最纯净的,我们可以从孩子开始培养审美能力。”

对于在设计行业试探的年轻人来说,如何判断自己是否适合这个行业?

Alan:首先要检视是否与比起不在设计行业的朋友之间,你有独特的美感,比较有品位,比较具有艺术审美的能力,这是最基本的条件进入这个行业。所以有心要成为水平高的设计师,你一定要比你更有品位以及更具有美感的人多相处,去吸收与体会更高层次的美学。

设计师如何平衡好商业需求和自我风格的追求呢?

Alan:设计师要能从消费群的角度出发,思考如何藉由设计赋予他们新的体验,也要能从客户的商业条件来调整做法,才能实现设计的想法。

对于一个设计师来说,获得成功最重要的是什么?

Alan:做设计师,要坚持自己的状态。不懂你的设计的人,拿你和别人比较,从开始我就不接受这种比较。我从来没有学过设计,但到现在对时尚、空间、建筑、产品都有很大的兴趣,各领域是互通的。最重要的是永远有孩童的心态,好奇的心态,同时告诉自己永远没有完美的答案,不断在最后关头去修改,去推翻。

如何打造一个像“Alan Chan”这样的个人品牌?

Alan:没有特别打造,所有事都是由日常生活所启发,发自内心地去启动一些事,往往较能打动人心。平时我也会自己发照片在社交媒体,分享受启发的创意与生活事物。

平时一般都看哪些书?

Alan:我看的设计书基本上不是以平面包装为主,很多是时装、空间,有些是建筑类、艺术、艺术展览。我觉得不管你做哪个行业,平面、产品、空间,我们的包容应该比较大,有可能我很多方案都从不同类型的行业里面启动一个想法,变成另外一个事,我觉得这样的跨界思维(crossover mindset) 是很重要的。

不工作的时候,平时最爱做什么?

Alan:每到不同城市,一定要去逛跳蚤市场,旧货店,周末市集,美术馆等, 这些是没有工作行程时最大的乐趣。

下一个小目标是什么?

Alan:应该是最后一个目标,开个设计美术馆,将几十年的收藏与大众分享。 

不做设计的话,最想做什么?

Alan:不做设计希望可以仍然从事文化相关的事,或者,当个在台前尽情享受唱歌的歌手(笑),毕竟音乐也是一种艺术。


关于站酷奖

日前,2018 年“站酷奖”作品征集已结束,正式进入评审期。2018 站酷奖目标仍然是站酷一贯的“发现和提升设计价值”,在去年的基础上新增了四个分类标准:工业设计、商业影像、IP设计、原画。

“站酷运营 12 年来,有几百万组作品在平台上传,尽管我们一直在做及时的推荐,但由于内容更新很快,仍然有很多优秀的作品和作者没有得到更大的传播和激励。基于这个简单的想法,我们设立了站酷奖。” 站酷网总编辑、站酷奖组委会主席纪晓亮告诉我们。 

比起一个单纯的“奖项”,站酷奖更希望创建一个广阔的平台,广纳从公司企业,独立设计师到专业学生的设计作品,将设计的商业价值,艺术价值,社会价值等多重价值纬度放在同一专业视角进行探讨和考量,让优秀的设计获得更多社会关注,放大设计的价值。

“让社会对设计的认知不止于设计是美的,更要认识到设计是有价值的。设计的价值应该走进大众的视野。只有产业界和全社会也认为设计蕴含着巨大的价值,才能给设计提供最好的土壤,结出更好的果实。”

了解更多关于 2018 站酷奖


图片/视频来源:Alan Chan 官方

- END - 

数英转载规范*文章为作者独立观点,不代表数英网立场
1.在转载文章开头与结尾标注“文章作者”、“来源:数英网”并附上本文在数英网的链接;
2.在文章结尾加上介绍:数英(digitaling.com)是数字媒体及职业招聘网站,探讨品牌营销、市场传播、广告创意设计等;
3.如果作者注明不能转载及需要授权的,请联系作者本人!

专访跨界教父陈幼坚:什么样的设计才是“好设计”?

扫描,分享朋友圈