汽水音乐嘉年华：让音乐节不止于两天，把每个现场都变成内容现场
引言
这两年，音乐节越来越多。
阵容官宣、开票、演出、热搜——一场音乐节似乎已经有了一套成熟的传播公式。但问题也随之出现：当舞台灯光熄灭，音乐节留给品牌的究竟是什么？
对汽水音乐来说，答案不能只是一次曝光。作为一个音乐App，如果只是把品牌Logo放进音乐节，把艺人请上舞台，再等待现场自然产生几个爆款，那么即使用户记住了这场演出，也未必记得住汽水音乐。
所以这一次，我们思考：与其把音乐节当成传播的终点，不如把它变成内容生产的起点。
从演出前配合歌单官宣发起歌单挑战，就根据艺人近期热点、热门歌曲和粉丝关注点提前设计舞台高光；演出现场，让艺人与不同圈层达人真正发生内容共创；演出结束后，再通过城市快闪、UGC互动和汽水音乐App生态，让现场内容继续被观看、翻唱、二创和分享。
最终，艺人、达人和普通用户不再只是“来到一场音乐节的人”，而成为这场音乐节持续生产内容的人。
汽水音乐嘉年华也因此从一场两天的线下演出，变成了一场不断生长的线上内容事件。
演出不是等爆点，而是把传播潜力提前写进舞台
音乐节宣发的普遍困境：阵容官宣带来第一波流量后，演出当天内容往往只能触达到场观众和核心粉丝，大量高光时刻难以转化为可持续发酵的公共话题。
本次项目的破局点在于将传播的起始点提前植入演出流程。基于汽水音乐的音乐生态，站内热门短视频与汽水音乐天然关联性，演出前结合艺人近期热点、热门歌曲及粉丝关注点，挖掘具备传播潜力的互动内容，通过清唱、抖舞互动、饭撒等形式进行针对性预埋。
黄明昊的“正太扭腰”抖舞互动，与其站内抖舞标签及抖音热门翻跳趋势相匹配，也贴合其舞台风格；小鬼清唱《你最近还好吗》，借助该歌曲在站内的持续高热与粉丝二创需求，与其 vocal 表现力相契合；万妮达本身风格和舞台内容具有独特性，预埋“臭臭舞”互动，呈现其舞台之外的反差感，让艺人形象更鲜活。
这些预埋不是“安排艺人做动作”，而是基于对粉丝心理的精准判断，为艺人提供一个能自然释放传播力的舞台切口。
达人不是渠道是共创伙伴，让每一次跨圈合作，都成为音乐节的内容爆点
汽水音乐没有把达人合作停留在“邀约到场+发布内容”，而是基于艺人与达人各自的内容特质主动组局，让双方真正共创出只有这组人才能成立的内容。
万妮达与@xxokate的合作是一个典型案例。@xxokate是站内抽象剧情博主，万妮达同样是喜欢抽象的音乐人，两者在内容风格上十分契合，以“和J人朋友来音乐节”为切口共创趣味剧情，将抽象元素转化为可传播的内容，最终抖音视频点赞量突破160w+，小红书点赞量超10w+，这条内容能破圈根本原因就是内容本身具有独立传播力。
黄明昊与@臻臻的合作基于双方在站内的高认知舞蹈标签，借助演出现场后台场景共创“拖拉机舞”，将抖舞基因转化为可传播内容，视频点赞量近60w，#黄明昊和臻臻合伙开拖拉机登抖音热点榜、娱乐榜、同城榜，话题在榜时长超141h。
郑润泽与@拉小提琴的王主任的合作，则基于音乐内容的深度契合。双方共创合唱《忘记》，达人粉丝画像与艺人受众高度契合，产出20W+爆款视频。
音乐垂类达人交叉共创同样遵循这一逻辑。以@拉小提琴的王主任为核心，邀约臻臻、呆类鼠小姐、一只瓜瓜、小仁川、胡子也沉默等多位音乐舞蹈达人开展合拍共创，累计打造20w+视频3条、10w+视频2条，相关话题登上热点榜。
从舞台到全城，汽水音乐把一场嘉年华做成了持续发生的内容现场
歌单翻唱挑战是闭环起点。官方发布歌单翻唱挑战，联动颜人中、王翊恩发布合唱挑战，邀约音乐垂类头部达人率先示范，累计带动1300+条UGC投稿、355.4W+播放量，产出20W+爆款视频2条、W+高赞视频7条。用户参与挑战过程中，自然打开汽水音乐App、使用站内歌单、发布翻唱内容。
成都citylive快闪是闭环延伸。借助城市街区舞台，邀请王霏霏、翁杰等艺人参与快闪演出，推动热度从舞台现场向城市空间外溢，打造“音乐痛城”概念
定制彩带是UGC传播的闭环情感落点。专属定制彩带印有祝福语，官方发起“晒现场可送定制彩带”活动，粉丝自发形成彩带交换、收集、晒图互动，让音乐节记忆有了可留存、可分享的载体。
晒现场活动贯穿长尾期，持续强化艺人舞台与热门歌曲，撬动UGC扩散。音乐垂类达人@胡子也沉默、@一只瓜瓜、@呆类鼠小姐、@小仁川Oia等集中产出内容，跨圈层达人@是明奇阿、@唐子曦、@原来是舅先生等产出体验向内容，累计产出10w+爆款视频2条。
项目将传播周期拉长为“预热—演出—长尾”三阶段。预热期解决“官宣即内容”，让阵容与开票信息本身成为可传播素材；演出期解决“预埋即爆点”，将舞台互动提前设计为可切片的内容节点；长尾期解决“热度不散场”，通过城市快闪、UGC活动与达人内容将线下热度延续为线上内容资产。三个阶段各有明确的内容目标与承接机制，形成从造势到沉淀的完整链路。
总结
音乐节结束之后，我们重新回头看这次项目，真正值得被留下的，并不是某一条爆款视频，也不是某一个登上热榜的话题。而是我们验证了一件事：对于音乐App而言，音乐节不仅是一场线下演出，也可以成为一座持续运转的内容生产场。
舞台上的一个高光，可以通过提前策划变成天然适合传播的内容；艺人与达人之间的一次共创，可以让音乐突破原本的粉丝圈层；而歌单、翻唱、晒现场和城市快闪，则让普通用户也参与进来，把两天的现场体验不断延长。
最终，本次项目实现全网曝光7.49亿+、收获120个全网热搜热榜，两项核心传播指标均达到约150%的目标完成率；18组音乐人累计吸引超2811万人观看，直播间总播放量达到1.54亿，线下到场观众超过4.8万人。
但比数字更重要的是：我们没有让音乐节的价值停留在“来了多少人”，而是让每一个来到这里的人，都有可能成为下一条内容的起点。
从艺人，到达人，再到普通用户，内容不断被重新演绎、传播和沉淀；而汽水音乐，也从一个音乐节的主办品牌，真正进入用户听歌、分享音乐和表达音乐的过程。
音乐节会散场，但一场真正属于汽水音乐的内容嘉年华，可以一直继续。
数英奖参赛项目说明 - 众行传播 北京，创意代理商
【背景与目标】
成都汽水音乐嘉年华将于8月8日-8月9日在成都正式落地，前期将于7月31日-8月7日期间通过3站预热快闪完成城市蓄水与用户触达，整体活动规模预计4w+人次，单日进场2w+人次。作为汽水音乐APP暑期重点线下音乐场景，本次宣发将围绕“内容与用户有关、声量与APP有关、互动与拉新有关”的核心思路展开，通过深度绑定阵容艺人打造汽水音乐嘉年华限定内容与独家事件，联动多维达人持续输出舞台、现场、城市快闪等优质体验内容，提前预埋舞台高光、艺人互动、现场体验等UGC发酵节点，并以抽票福利、专属内容、活动页互动及视频锚点承接用户转化，全链路放大汽水音乐APP在年轻人音乐生活中的品牌存在感，实现从品牌曝光、热点破圈到引流的整合传播闭环。
【洞察与策略】
洞察一： 音乐节受众的核心行为是“参与事件”，而非单纯“听歌”。音乐节观众拍摄舞台、发布短视频、参与话题讨论、在评论区表达情绪，汽水音乐的机会在于让用户在现场和线上都能使用汽水音乐的内容生态。
洞察二： 艺人的舞台高光可以通过前期策划进行预埋。传统音乐节宣发依赖艺人现场自然发挥出爆点，本次项目验证了一个判断：基于艺人近期站内高热内容、粉丝偏好和平台趋势，可以主动设计舞台互动环节，将高光时刻的偶然性转化为可预期的传播事件。
洞察三： 音乐节的传播应形成“预热-爆发-长尾”的完整节奏。本次项目将传播周期拉长至一个月，通过阵容官宣、开票官宣、歌单挑战、舞台预埋、演出日爆发、城市快闪、长尾UGC七个阶段，让音乐节的热度从两天演出扩展为持续性的品牌事件。
策略核心： 以音乐节为线下场景入口，以艺人预埋、达人共创、App内容生态为线上传播引擎，构建线下事件到线上内容再到App导流的闭环。具体拆解为三层：第一层，舞台即内容场，将艺人舞台从演出升级为内容生产事件，通过预埋互动、创意视频、合拍联动，让每一次舞台高光都成为可传播、可二创的内容素材；第二层，达人即连接器，音乐垂类达人、剧情达人、舞蹈达人、IP达人分别承担不同功能；第三层，歌单翻唱挑战、合唱挑战、晒现场活动，所有线上互动最终形成受众从品牌认知到汽水音乐app的用户转化。
【创意阐述】
项目执行分预热、演出、长尾三个阶段：预热期以“官宣即内容”为思路，通过阵容官宣、开票官宣及歌单挑战联动艺人发布创意内容，为演出造势；演出期以“预埋即爆点”为核心策略，演前针对艺人特质设计互动预埋，并促成多组艺人合拍及艺人×达人共创，音乐垂类达人与热门IP同步拓展内容边界；长尾期以“城市外溢与UGC延续”为重点，借助城市快闪、晒现场活动、定制彩带UGC及多元达人发布，推动热度从舞台现场向城市空间外溢，形成从官宣造势到内容沉淀的完整链路
【结果与影响】
项目整体曝光量破7.49亿，目标达成率149.8%；全网热搜热榜120个，目标达成率150%。本次项目的核心成果在于验证了音乐节作为音乐App线下内容生产场的可行性。艺人的舞台高光通过预埋设计被有效制造，达人的跨圈共创将内容扩散至不同圈层，App的站内活动将线下热度沉淀为线上内容资产，实现从品牌曝光、热点破圈到引流的整合传播闭环。
项目信息
专业评分
评论
评论
推荐评论
暂无评论哦，快来评论一下吧！
全部评论（0条）