IP营销盛行的年代，如何设计有效的吉祥物？
首发：葱爷
不是所有吉祥物都能成为IP。
IP营销最近几年格外盛行，不论大品牌还是小品牌，纷纷抢着设计一个吉祥物，但其实真正设计得好、且用得好的吉祥物非常少，而能火起来的就更是屈指可数了，吉祥物设计绝非仅仅是画一个可爱、好看的卡通形象那么简单，其讲究的东西非常多，葱爷得闲浅谈一下吉祥物设计需注意的几个关键点，仅供参考。
01 独特性
千篇一律的东西是最没意思的，不可能让人印象深刻，何况吉祥物还象征着一个品牌的精神面貌、品味、调性和行业属性等等，更应该具有专属性，所以在设计吉祥物时，一定要打造出差异化，刻意制造记忆点。
比如飞猪的吉祥物是一头卡通猪，但是这个猪的头部轮廓是独一无二的，好像长着一对翅膀，非常具有识别性，而且很简洁。
再比如美团的吉祥物是一只袋鼠，但造型也是经过高度概括的，整个头就像是一个比"yeah"的手，很有特色。
02 可爱、有趣
吉祥物很重要的一个功能就是，拉近品牌与消费者之间的距离，让品牌更加具象、更人性、更平易近人，所以当然要好看、可爱，这样才会招人喜欢，常用的设计手法有大头、大眼睛、圆鼓鼓的身体、可爱的表情和动作、选择招人喜欢的动物作为设计原形等等。
比如最近很火的上海迪士尼吉祥物玲娜贝儿，就长得很好看，很会卖萌。
而熊本熊则是搞怪、有趣的代表。
03 与行业、文化相关
不同行业生产的产品、提供的服务是有差异的，映射到品牌吉祥物身上自然也要有区分，有些行业的调性偏向保守、积极向上；有些行业追求时尚、新颖；有些行业则可以很个性、很搞怪。这些属性都需要在吉祥物设计上体现出来，比如使用什么元素作为设计的原型、穿什么着装、拿什么道具、什么颜色、什么表情和动作等等。金融行业喜欢用牛、铜钱、金色、红色等元素来设计吉祥物。
而国内的餐饮品牌则喜欢使用一些中国元素来设计吉祥物。
04 调性与品牌相符
正确的设计调性是设计师很容易忽略，但非常重要的一个需求，吉祥物的气质必须跟品牌的气质吻合，才能为品牌带来准确的传播和转化，比如一个运动品牌的吉祥物就应该活泼、阳光、时尚；一个汽车品牌的吉祥物，就应该具有一定的高端、科技调性。
05 简单
简单原则是设计师比较难理解和掌握的，很多人会误以为简单就是平淡、简陋、没有特色，其实简单是有要求的，在吉祥物设计中，简单的先决条件是独特、美观，然后在此基础上尽量减少一些没必要、对整体影响不大的装饰。比如有些吉祥物造型很普通，想要完全靠服饰、道具、饰品来进行区隔，这就不是简约的设计，不利于传播，也不利于后续的延展和应用。
简单的另外一个体现是颜色，通常来说，吉祥物的主色有且只有一个，当然，这个颜色通常也是对应品牌的主色，这样更有利于建立识别性。比如我们熟知的大白、M&M豆、duck小黄鸭等等，在设计上都是非常简单的。
06 易于延展应用
吉祥物要想为品牌助力，就得尽可能多地把它用起来，把它打造成品牌的超级符号，比如用在产品设计、包装设计、平面设计广告、周边设计、人形玩偶设计中，这就要考虑到它的形态是否好执行，应用在不同媒介、材质上的效果好不好等。我以前设计过一个吉祥物，耳朵像是两根棒棒糖插在头上，结果想要制作毛绒玩具时，就遇到了很大的困难，要么耳朵立不起来，要么不好看。
另外，吉祥物的造型要尽量简单、独特（这一点前面也讲过），甚至是拆解它的局部都是很有识别性的，比如米老鼠和多啦A梦，只要看到它们的某些局部、或轮廓就能猜出来。
07 与时俱进
虽然我们说优秀的设计应该经得起时间的考验，不要去追随潮流，而是要引领潮流，但这是一种很高的境界，一般人达不到，大多数情况下，我们还是得顺应潮流的，因为从传播的角度来看，流行的东西更容易获得青睐，更容易火起来。
我们可以对比一下近几年设计的吉祥物和二三十年前设计的吉祥物，就能明显感受到造型、风格、技法、配色上的差异。例如在下图中，从左至右依次是1990年北京亚运会盼盼、2008年北京奥运会吉祥物晶晶、2022年北京冬奥会吉祥物冰敦敦，虽然三者都是以熊猫为设计原型，但是肉眼可见他们的表现手法越来越现代。
当然，想要打造一个成功的IP，设计出好的外在形象还只是第一步，更重要的是要给吉祥物添加内涵，用性格、人设、故事去包装它，让它“活”起来，并且让它频繁地出现在大众的视野里，它才有可能给品牌创造价值，至于能不能火起来，那就是玄学了。
作者公众号：葱爷（ID：congyenanian）
转载请在文章开头和结尾显眼处标注：作者、出处和链接。不按规范转载侵权必究。
未经授权严禁转载，授权事宜请联系作者本人，侵权必究。
本文禁止转载，侵权必究。
授权事宜请至数英微信公众号(ID: digitaling) 后台授权，侵权必究。
参与评论
参与评论
推荐评论
全部评论（1条）