LV拍了一部像素风格的游记，颠覆你对东京的印象
来源：知日（微信号：zhi_japan）
文字：阿里酥
原标题：东京有多少像素，你知道吗？
被奥特曼和哥斯拉打烂过无数次的东京、需要许多少年少女前去拯救的东京、容纳了千万人喜怒哀乐的东京……在你脑海中的东京印象，肯定和其他人都有不同的精彩之处。
Louis Vuitton Travel Book Tokyo by Eboy
路易威登（LV）在自家的《路易威登游记》系列中，就致力于探索这片存在于现实世界与幻想边缘的天地。不同于一般的游记的是，他们找到与城市气质相符合的艺术家，以绘画的多种丰富形式，将一座城市的可能性全面地展示了出来，比如最新发布的这本「东京游记」。
作为LV游记系列的第13本，玩乐心满满的8-bit像素风「东京游记」，完美地展示了东京的娱乐气质。从地铁上一个普通口罩大叔的视角出发，产生了一系列毫无关联、莫名其妙却又别有趣味的「东京脑洞大冒险故事」。
口罩大叔的东京像素冒险
从偷瞄地铁上女性的脚踝开始
想到一系列东京的代表时尚风格
突然，画风一转
大叔突然变成一只东京随处可见的乌鸦
会默默想和别的鸟抢食
会被直升机撞到
还会……直接变成直升机本人（？）
此次的东京游记虽然充满无厘头的日式风格，实际上是出自德国的先锋像素艺术家组合——eBoy之手。
在正片里也有客串的eBoy
在他们的早期作品集「Pixorama」中，就以像素风的典型风格展示了各个城市的独特风貌，有趣的画风征服了如《M》《卫报》《时代》《华尔街日报》等知名媒体和PlayStation、adidas、可口可乐等品牌。
东京
曼谷
里约热内卢
香港
eBoy由Kai Vermehr，Steffen Sauerteig和Svend Smital三人组成，成立于1997年。大量使用消费社会的流行文化元素作为灵感的eBoy，几乎可以说是像素艺术的鼻祖级人物。
鲜艳的霓虹色彩、西方文化的幽默感、跳跃的科技思维，让读者都能在这片像素宇宙中，发现一个更为广阔的世界——这也与LV力图塑造的品牌形象不谋而合。
虽然是首次踏入日本，但这次的「东京游记」并不是LV第一次与日本元素互相碰撞。早在2013年项目刚开始时，他们就找到了日本艺术家Natsko Seki为伦敦创作出了一本融合插画、剪切、拼贴艺术为一体的「伦敦游记」。
她运用一种名为「停格摄影」的手法，以黑、红、白为基调的画风，将黑白照片上色并剪贴到合适位置，既有手绘的质感又带复古的怀旧气质，便是Natsko独特的都市风格。
结合她喜爱的Paul Rand、Saul Bass等艺术家和60、70年代的英美设计风格，Natsko运用手绘插画、电脑技术与摄影工具，将图像矛盾而巧妙地融为一体，每副作品都充满生动而欢乐的气氛。
同样值得注目的，还有2014年邀《孤独的美食家》漫画作者——谷口治郎所创作的「威尼斯游记」。
1947年，谷口治郎出生于日本南部小镇鸟取。平和静谧的童年成了他的灵感源泉，青少年时期的漫画阅读中，剧画的现实主义手法也对他的个人风格产生了深远影响。
作为与宫崎骏、大友克洋等一辈动漫大师的代表之一，他的作品《遥远的小镇》《父之历》《少爷的时代》等都对国内外产生了极大影响，其中《孤独的美食家》如今更是人尽皆知。
尽管已于今年初逝世，谷口治郎漫画中独特的物哀气息却仍深深感染着各国读者，这在他的「威尼斯游记」中也可见一斑。
极为迷恋法国与比利时连环画的他，常被称作「最具欧式风格的日本漫画家」，画风中简洁、干净的气息，既是威尼斯的迷人气质，也透露着身为过客的微妙距离感。
阿兰·德波顿曾在《旅行的艺术》中这样谈道：
「我们从旅行中获取的乐趣或许更多的取决于我们旅行时的心境，而不是我们旅行的目的地本身。
什么是旅行的心境？感受力或许是它最主要的特征。
我们怀着谦卑的态度接近新的地方。对于什么是有趣的东西，我们不带任何成见。」
艺术家们笔下的旅行风景，或许就是这种感受力的最大丰富值。
转载请在文章开头和结尾显眼处标注：作者、出处和链接。不按规范转载侵权必究。
未经授权严禁转载，授权事宜请联系作者本人，侵权必究。
本文禁止转载，侵权必究。
授权事宜请至数英微信公众号(ID: digitaling) 后台授权，侵权必究。
参与评论
参与评论
推荐评论
全部评论（1条）