今天的戛纳,还值得中国人去吗?

作者:范耀威-F5首席创意官,来源公众号:小a乱弹
从 2013 年起,我陆陆续续参加了 7 次戛纳国际创意节。这一次,跟前面 6 次都很不一样。几天下来,最强烈的感受不是某一个作品、某一场演讲、某一个派对,而是整个行业正在发生的结构性变化。
中国面孔最少的一次戛纳
曾经,戛纳的一块砖掉下来,可能都能砸中好几个中国人。那时的戛纳,不只是一个奖项现场,更是一种行业的朝圣。甲方、乙方、媒体、制作公司、创意人,大家不远万里来到这座南法小城,见世界,也见自己。彼时戛纳对中国市场可谓诚意十足,专门辟出一个“CHINA DAY”(中国日),为中国的广告公司和品牌主搭好专属剧场,供他们在聚光灯下开讲。印象最深的是2013年的中国之夜,少林功夫出现在影节宫外的海滩,一招一式引来满场老外的惊呼与喝彩。
今年的体感很不同。不管是影节宫内的人潮,还是街头餐厅、酒店大堂、海边活动现场,放眼望去,明显还是西方面孔占绝大多数。几天下来,我只遇到十几个国内来的朋友。

这不难理解。国内广告和品牌营销行业正在经历一轮重新洗牌。全球经济不景,叠加AI技术进步,带来行业的阵痛与转型。大家都在忙这件事,无暇顾及戛纳这种重要,但并非必要的活动。
成本也是现实因素。一张五天标准通票,加上税(合计5358欧元),折合人民币已是四万元;再算上机票、酒店和当地开销,一趟下来至少六万元起。获奖作品可以在网上看,主题演讲也可以购买线上票(913元人民币)观看。如果没有明确任务,单纯为了“感受一下”,确实越来越难向公司要到预算。
至于欧美人为什么仍然扎堆?欧洲胜在距离近,北美胜在预算足。更重要的是,对很多国际品牌、平台公司、媒体集团和科技公司而言,戛纳不是旅游,是一年一度的行业集市。这里可以见客户、谈合作、找资源、刷存在感,也可以用一杯桃红葡萄酒,把原本需要十封邮件才能推进的关系,往前推一步。
实际上,戛纳也在向中国和亚洲市场示好。今年我代表F5, 以演讲嘉宾身份到戛纳,参加官方圆桌 “How to Move at the Speed of Asia”(如何以亚洲速度前进),与BBDO印度主席兼首席创意官Josy Paul、Leo印度全国创意总监Sonal Chhajerh、McCann欧莱雅全球市场首席策略官Shilpa Sinha等,讨论亚洲市场有哪些创新速度、商业模式和文化经验值得西方学习。
在此送上我的一个分享小片段。
视频
值得注意的是,比亚迪执行副总裁李柯、英雄电竞联合创始人兼 CEO 唐丹妮等中国企业代表,也出现在今年戛纳的官方议程中。
天气最热的一次戛纳
首先是物理意义上的热。
气温热得法国政府连发高温警报。白天走在海边,阳光像毒箭一样扎在脸上。没走几步,我就赶紧在路边摊买根雪糕降温;到餐厅吃饭,一坐下就让店员先上一杯加冰无糖可乐。
高温也影响了我的那场分享。圆桌被安排在影节宫的 The Terrace,一个露天场地,主办方显示没有预料到天气如此离谱。刚开场的时候,人头攒动;到结束时,热浪已经逼走了一大半人。看着最后留下来的观众,其中大多数还是白人,我忍不住感叹:这些是真爱粉,真的愿意了解亚洲情况的海外同行。《南华早报》资深撰稿人,毕业于牛津大学的 James Spellman 在会后还加了联系方式,希望进一步讨论这一话题。

这种热,也很像今年戛纳的行业气候。
AI 很热,科技公司很热,内容创作者很热,平台生意很热。每个人都在谈变革,每家公司都在讲未来,每个会场都试图证明自己还在牌桌上。戛纳像一口被太阳和资本同时加热的大锅,所有人都在里面翻滚,既兴奋,也焦虑。
在我看来,这就是全球版的内卷。当竞争从增量变成存量,所有人都会支棱起来,个个都开始发挥表演天赋。
有意思的是,身体越热,人反而越清醒。因为当你从一个会场赶到另一个会场,从一个演讲走向一个酒会,从一个海滩活动进入另一个品牌空间,你会意识到:行业的热度并不等于行业的方向。所有人都在讲 AI,但不是所有人都知道 AI 到底要解决什么问题;所有人都在讲增长,但不是所有增长都能变成品牌资产;所有人都在讲未来,但真正有价值的未来,仍然需要创意去定义。
所以,今年戛纳最热的不是天气,而是一个问题:当技术、资本和平台把整个行业加热到近乎沸腾时,创意还能不能保持冷静?
科技公司存在感最强的一次戛纳
如果只看影节宫外,你会以为自己参加的不是创意节,而是科技公司年会。
Google、YouTube、TikTok、Reddit、Adobe、Yahoo、Meta、Amazon、Microsoft 等科技公司和平台,疯狂地把戛纳海边、酒店、露台、游艇和私人会场变成了自己的展示场。它们用舞台、酒会、晚宴、海滩空间、沉浸式装置和 CXO 私密局,把全球品牌负责人、CMO、CEO、代理商高层和内容创作者一网打尽。

我出发前两周,就收到一家 AI 初创公司的游艇派对邀请。邮件写得很直接:定向邀请 CXO 级别的人物,有美酒款待,也有晚宴安排。像我这种乙方人士,他们也不放过。原因很简单,广告公司和创意公司往往离甲方高层很近,也是技术公司进入品牌预算体系的一条通道。
这背后是一个更大的现实:AI 公司、平台公司和科技巨头,正在成为各行各业最大的变革力量。它们不再只是广告投放渠道,也不只是工具供应商,而是在试图重新定义内容生产、消费者触达、品牌增长和营销组织方式。实际上,国内的阿里巴巴、腾讯和百度,在疫情之前,同样在戛纳包海滩,办派对。
过去的戛纳,是广告公司和品牌主的舞台。今天的戛纳,科技公司已经坐到了牌桌中央,他们的底气,就是手中的大把预算。
创意最需要被证明的一次戛纳
但有意思的是,走进影节宫内场,核心议题仍然是创意。毕竟,它还没有把“国际创意节”的名字改为“国际科技节”。
即便是 Google DeepMind 联合创始人 Demis Hassabis 的演讲,讲的也不是技术如何替代创意,而是 AI 如何支持电影、游戏、音乐和真实叙事,如何扩展人类表达,而不是抹平人类表达。科技公司在创意面前,至少在话术上,表现出足够的尊重。

物理学家、科学传播者 Brian Cox 也在戛纳登台,用充满艺术感的方法讲述科学、宇宙与人类处境。你会发现,最好的科学表达,最后仍然要回到故事、画面、情绪和想象力。
这说明一个基本事实:技术如果不结合创意,就像狙击枪没有瞄准镜。射程再远,也不知道该打哪里。
我们看到,John Hegarty 爵士这样的英国创意老前辈依然登台,提醒行业“广告要向娱乐业学习”;Rich Silverstein 这样的美国创意大师,也在讲 AI 如何结合故事、历史和音乐剧。我们还看到大量演讲与圆桌仍然围绕 storytelling、entertainment、brand love、human judgment 和 cultural relevance 展开;我们也看到每晚卢米埃剧场依然座无虚席,全球最佳作品在这里被授予金奖和全场大奖。

戛纳有一个看似矛盾、实则聪明的结构:外场让科技公司和平台充分展示财力、生态和野心,内场则把创意当作最后的自留地。如果没有科技,这个节会显得瘦弱;如果没有创意,这个节会变成空心。
这也是今天品牌主和广告公司面对的现实。品牌如果不拥抱科技,会被时代淘汰;科技如果不理解创意,也会变成无用之术。AI 可以生成一切,但如果这一切没有判断、没有情绪、没有文化洞察、没有人的不完美,它就很难让消费者停步,也很难让公众被打动,更谈不上建立品牌的爱与忠诚。
科技越发达,创意越重要。因为当所有人都有工具时,真正稀缺的只剩下判断力。
最值得中国行业深思的一次戛纳
中国可能不需要戛纳。
中国人少了,是因为戛纳对很多中国品牌主和代理商而言,确实已经从必选项变成了可选项。国际 4A 盛行的时代,戛纳是全球创意声誉体系的一部分。拿奖意味着创意能力、客户信任、人才吸引力和全球网络中的位置。那时,戛纳必须全力以赴。
但今天,国内市场已经发生变化。国际 4A 的体量不断缩水,独立公司崛起,本土平台生态成熟,中国品牌也形成了自己的增长逻辑。对很多只服务本土市场的公司而言,戛纳不是刚需。尤其在预算紧缩时期,花高昂成本报奖和参会,确实可以从“必须做”变成“丰收时试一试,饥馑年先放一放”。
此外,戛纳的审美和价值取向也并不总是适合中国语境。它偏爱社会议题、公共责任、弱势关怀和“救苦救难”型创意。很多中国市场中真正有效、真正锋利、真正符合本土商业环境的作品,未必天然适合戛纳的评审口味。

但中国也非常需要戛纳。
品牌出海,已经成为中国企业重要的增长路径之一。如果你的业务与中国品牌出海有关,戛纳仍然值得认真关注,甚至值得亲自到场。
因为没有多少地方,可以在一周内集中看到全球主要市场这一年最好的创意作品;
没有多少地方,可以同时听到科技公司、全球品牌、平台企业、创意前辈、内容创作者和独立公司的观点,毕竟前几年,马斯克、黄仁勋等大腕也到场;
也没有多少地方,能让你如此高密度地感受到海外市场的审美、议题、表达方式和商业语言,美国作品的高举高大,欧洲作品的机智克制,拉美作品的疯狂夸张,几天之内,你尽可痛快饕餮;
没有多少地方,可以转角碰到一些科技名人,创意大师,跟他们喝杯咖啡,换个名片。
中国企业出海,需要海外的资源加持,这些人脉资源很珍贵。

比亚迪副总裁李柯对话Martin Sorrell爵士

谷爱凌对话万豪CEO Anthony Capuano
网上当然可以看作品,看演讲。但现场的价值,不只是信息,而是体感。你会感受到哪些议题真正被讨论,哪些公司真正有存在感,哪些人真正掌握话语权,哪些作品在现场能引发掌声,哪些观点只是听起来正确。就像在电视上看世界杯,和亲自去美加墨看世界杯,看到的是同一场比赛,感受到的却不是同一个世界。在未来,当AI把人的工作都取代了,我们还剩下什么?判断力、审美能力、沟通能力。去戛纳的现场,能够让我们在这方面做得更好。
最后,戛纳的其中一个感受是:世界没有停下来等我们。发达国家的广告业在奔跑:AI 在重塑生产,平台在重塑分发,创作者在重塑内容,体育和娱乐在重塑注意力,而创意依然是所有变化中最不该被放弃的核心能力。他们同样也意识到中国是个值得尊敬和学习的对手,于是就有了我、比亚迪、英雄电竞的分享。
中国品牌若对国际市场抱有期待,戛纳便是一根不可多得的杠杆。
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