认识 D&AD 首位女性 CEO：改变命运，我希望更多人能经历它

采访：Yi L. & Ruonan
撰文：Yi L.
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Jo Jackson，全球顶级创意奖项 D&AD Awards 的运营机构 —— D&AD（英国设计与艺术指导协会）自 1962 年创立以来的首位女性 CEO。

见到 Jo 那天，她一身粉色休闲套装，大高个儿，站在舞台上挺拔潇洒。

尽管说着标准“伦敦腔”，但整个人看上去像极了美国西部片里的女牛仔，只差脑袋上的高顶宽边帽和腰间别着的猎枪。

她聊起天来也像一匹飞驰的野马 ——

想拽住的可能性几乎没有，你只能跟着跑。但最终奔向何方？放心，她有数得很。

Jo Jackson 在 2023·4A 创意节（上海）
演讲《D&AD 2023 年度创意趋势》

Picture from 4A创意奖组委会

自信的、主导的、不羁的……对于 Jo 来说，这些性格能长出来挺自然：

80 年代出生于伦敦市中心，在多元、国际化的文化氛围中长大，从白手起家的父亲那里，她除了继承到模特般的身形，还有勇往直前的个性。

她爱用 ‘entrepreneurial（创业的、企业家式的）’形容自己如何与这个世界互动：好点子一旦出现，她从不等，也不必等，得赶紧行动起来将灵感落地。

十几岁时，某次逛街路过中央圣马丁学院（Central Saint Martins），她被“酷盖”学子吸引，想成为他们，便成功被这间全球最顶级的设计学院录取。

20 岁出头刚毕业，她和同学们就业困难；于是自创品牌 Beyond the Valley，作为新兴设计师的推广机构，带领 300 余位新人的作品直冲市场。

在陆续自创营销机构、担任知名 agency 总经理后，2015 年，Jo 成为先锋时尚品牌 Diesel 的全球内容与创意总监；与 Lady Gaga 御用造型师、时任 Diesel 艺术总监 Nicola Formichetti 一起，推出了数个令人面红耳赤却效果奇佳的 campaign。

2017 年，Jo 出任家居设计品牌 MADE.COM 的首席创意官。疫情期间，获悉医生、护士缺少休息场所，她紧急叫停了一笔原计划用于网红营销的预算，向英国各大医院捐赠 2500 余件沙发、床榻等家居用品，引发医务工作者纷纷“晒单”致谢品牌。

2021 年，帮丈夫打理生意时，Jo 发现英国酒吧业中女性寥寥；于是她再次创业，开设一间由女性员工主导的酒吧，取名“花房酒吧（The Flowerhouse Pub）”。

2022 年11 月，Jo 出任 D&AD 首席执行官。D&AD 创意节之外，她将极大热忱投入到 Shift 项目的执行中。该项目旨在为不具有大学学历的、自修式创意人开拓职涯通路。

一路走来，Jo 从未将自己放在听命于人的位置上，她永远都是踩在浪花尖儿上的“头儿”，忙着发现问题和解决问题。

但很多问题并非属于她自己，而是别人正在经历的，比如找不到工作，没有市场资源，无法进入行业主流赛道……

“为什么热衷于帮别人解决问题？”
“我喜欢发现人才，乐于为他们当‘跳板’。”

Jo 解释说，或许是出于骨子里的“营销人基因”，她享受“发现好东西”，并将它推向市场。

更重要的是，她清楚知道自己得到过的机会与优待，并非人人可享：如若没有父母像基石一样让她站在上面，自己的人生会不一样。而当她有能力和资源为他人助力，她愿意去这么做。

神奇女侠，Jo Jackson

Picture from Jo Jackson

舞台上，Jo Jackson 被镁光灯聚焦着。

她说，一种不同于以往的观念正被引入存在了 62 年的 D&AD，它能帮助整个创意行业更加多元和富有包容性；

她说，今天人们对“卓越创意（creative excellence）”的评判早已不同于 62 年前；作为全球顶级创意奖项，D&AD 将被进化，它才会有能力挖掘出触动时下消费者心弦、与他们产生紧密关联的好作品；

她说，包括 Shift 在内的创意人才扶持项目将被大力推广，让全球更多对创意抱持梦想的人，拥有改变命运的可能。

有很大几率，她说的这些，都将被她一个一个实现。

01

这位 CEO，挺另类。

数英：当 D&AD 发出 CEO 的职位邀请，那会儿你正忙些什么呢？

Jo：2022 年夏天，我正经营着自己的“花房酒吧（The Flowerhouse Pub）”。老实讲，若不是 D&AD 找我，我可能已经退出营销业了。

此前我在这个行业已经待了 15 年，一切仿佛到了临界点：尽管工作本身充满乐趣，我却厌倦了消费主义，厌倦了将更多产品贩售给更多人。

疫情居家期间，我做出了“离开”的决定。我丈夫从事的是酒店餐饮业，很自然地就开始帮他打理一些酒吧，却发现这门英国相当古老的行当中极少有女性身影，于是我自己创立了一间酒吧，由女性主导。

那时“花房酒吧”生意很好，我每天都挺忙。所以当被询问是否感兴趣参选 D&AD 新一任 CEO 时，我很意外，猜想自己是那张“不按套路出的牌（the wild card）”。

数英：为什么会有这种想法？你的履历堪称“顶配”。

Jo：D&AD 成立于 1962 年，我是六十年来首位女性 CEO，大概率也是最年轻的一位。

每个人都清楚 D&AD 的地位和分量。我在中央圣马丁念书时，和所有设计专业学生一样，是读着 D&AD 年鉴长大的，成为这样一间国际顶级机构的领导人是一份荣耀。尽管之前我也多次为 D&AD“新血奖”（New Blood Awards，专为初入职场的创意新人打造的奖项）担任评委，但我的背景更多是创业和品牌营销，而非与全球广告圈有过深连结。

数英：D&AD 究竟是出于何种魅力，能将已经更换赛道的你“召唤”回来？

Jo：可能很多人并不知道，D&AD 是一间慈善机构：用奖项庆祝全球最好的作品，但包括参赛费在内的全部收入，以及人脉资源，都会用于对创意人才的扶持和教育项目中——

存在了 20 余年的“新血奖”，帮助大量在校学生和初入社会的毕业生，成功对接合适的工作；自 2016 年开始的 Shift 项目，针对不具有大学学历的、自修式创意人才，为他们打开创意行业的就业通道。

与 Tim Lindsay（D&AD 现任主席）第一次面聊，当他谈到这些项目时，仿佛我自身的某一部分被解锁了：

我整个职涯最常做，也是最饱含热情去做的事儿，正是作为 “连接者（connector）”， 将初出茅庐、才华横溢的创意人推向市场，与品牌对接。

我自己的第一份生意，就是帮助中央圣马丁我那群刚刚毕业的设计师朋友们走进市场。尽管中央圣马丁是全球最负盛名的设计学校，但 20 年前的我们完全不懂职场社交，学校在当时也没有为毕业生牵线雇主。每个人都有学费贷款要还，工作却不知在哪儿，好像两个岛屿之间隔着悬崖，我们纷纷跌落其中。

于是我和 2 位同学在伦敦的卡尔纳比街（Carnaby Street）创立了一间零售店，名字就叫 ‘Beyond the Valley（超越峡谷）’：拿着 5 千英镑的启动资金，通过这间店铺，以及在欧洲和纽约的快闪店，还有各种行业展销会，6 年间我们将 300 位新锐设计师的作品直推市场，包括服饰、首饰、艺术品、杂志、摄影等等。

后面我去到营销机构和品牌方，做的许多事儿也是将设计师资源与品牌、市场对接，刷新品牌表现的同时，让设计师们更为人所知。

D&AD 的创意人才扶持项目很自然地将我带回刚毕业时的那份初心。如果 D&AD 不是一间慈善机构，如果没有这些能令创意人生活得更好的教育项目，我想我不会回来当这个 CEO。

数英：出任 D&AD CEO 至今 1 年有余，你如何理解它作为创意奖项的特别之处？

Jo：D&AD 铅笔奖是最难赢的奖，因为不存在所谓的“奖项配额”。如果评委感觉没有足够好的作品能令他们颁奖，那就不颁。所有投票都是匿名的，评委也无需背负任何压力。

D&AD 不仅仅是一个广告奖，这个名称是“设计与美术指导（Design and Art Direction）”的缩写，从创立之初就一直围绕“设计”和“工艺”展开。我们想看到的不只是好点子，它还需要被极致美感的工艺制作出来。这无疑加增了获奖难度。

2023 年赢下最高奖项“黑铅笔”的两件作品，能很好反映出“工艺”对 D&AD Awards 的重要性，尤其是科幻感十足的、全 CGI 制作的音乐录影带《Cash In Cash Out》，视觉效果厉害到令人分不清到底是实拍还是电脑合成。

Pharrell Williams 歌曲《Cash In Cash Out》 MV
斩获 2023 D&AD 黑铅笔

对于 AI 工艺，2023 年评奖过程中产生了许多讨论。我们目前的规定是，如果你使用了 AI，你需要在参赛时说明这点，剩下则交由评委权衡。一些作品蛮有争议，有的评委恨不得直接将它扔出去，因为使用 AI 太过了，但有的评委就觉得还好。

这个议题我们仍在学习，但目前达成的共识是，技术能释放更多时间给创意人去思考，去发挥属于人类的创造力；以及技术还有更多需要向人类学习，否则 AI 画出的女性也许只会是千篇一律的芭比娃娃。

数英：D&AD 作为一间机构呢？作为 CEO，运营好这间机构，与你以往的创业或企业管理经验相较，最大区别或挑战是什么？

Jo：的确，我此前大多数时间在经营自己的生意，以及在 DIESEL、MADE.COM 等国际品牌机构任职。D&AD 是非营利组织，最大挑战就是如何分配有限预算，毕竟我们想做的项目有许多。这与在商业机构拥有一笔大预算拍广告的感受完全不一样，我需要非常深思熟虑，非常谨慎地规划每一笔支出。

一方面，我们希望 D&AD Awards 能更具代表性，能够支持更多来自全球的、多元背景的创意人和评委到伦敦参奖；另一方面，针对扶持创意人的教育项目，我们也想有更多投入。这两个方向都很有价值。

数英：上任后，你完成了以‘Make. Change.（制造.改变.）’为题的 2023 D&AD 创意节。在参赛作品数量、参奖人及评奖人的多元背景上都有突破；为实现更广泛参与，门票价格也有调低……带着全新的 CEO 面孔，执行出你渴望的种种“改变”，过程中体验感如何？

Jo：其实今天当我介绍自己是 D&AD CEO，依然有人会大吃一惊，甚至难以接受，毕竟我和他们想象中不一样。但我觉得这是好事儿，D&AD 需要被“晃一晃”，以呈现创意产业的多元性与多样化。

Tim Lindsay 敢于启用我这样一位并非来自广告圈的人，这是个挺有洞见的选择。我在品牌营销上的经验，以及作为营销人的思考方式，能对 D&AD 作为一个项目，带来新的视角、连接与支持。

面对那些质疑我“是否有能力带领 D&AD ”的声音，我的回答是：我正在引入一种不同于以往的观念，能帮助整个行业在未来取得成功。对于创意产业而言，如果整个环境不够多元和富有包容性，它迟早会干枯的。

 可可爱爱 Jo 姐在 2023 D&AD 创意节现场

Picture from D&AD/Jo Jackson

02

“若能成为别人的‘跳板’，我愿意。”

数英：D&AD 自 2016 年开启的 Shift 项目，为不具有大学学历的、自修式创意人才开辟职涯通道。你也曾多次公开提到自己对该项目的热忱。‘Shift’有个更深的词汇意涵，即“人生被改变”。

Jo: “改变人生”，不少学员的确用这个词来形容 Shift。

有位学员之前是肉铺的屠夫，现在做广告；还有曾经的诗人，现在是苹果公司文案；一位来自纽约的学员，他从 Shift 一毕业就在很棒的 agency 找到工作，他人生因此第一次拥有了健康保险，能为他的伴侣和即将出生的孩子提供保障。

Shift 初衷是帮助创意产业中数量比例较低的人群（under-represented talents）进入职场。为什么他们会是少数？不同市场原因不一样，包括经济能力、文化观念、性别、种族、移民、原住民等等，都可能是影响因子。Shift 招募学员的标准非常简单，也是目前我们认为最公平的标准，即你不能拥有大学学历，仅此一条。

基于申请人提供的创意灵感（不需要是作品集），每届 Shift 会录取 20 至 25 名学员，为他们免费提供长达 5 个月的夜校和周末培训，包括面授和在线学习。专业的创意技能外，还有“软技能”的教授，比如怎么与团队合作，怎么合宜地表达自己。

每届 Shift 都会与品牌方合作，包括 Google、Adidas、Diageo、Airbnb、Spotify 等。它们出资赞助一个 brief，让学员完成。对品牌而言，学员的灵感如同“金沙（gold dust）”: 他们可能并不熟悉所谓的行业趋势，或是某些已经达成共识的洞察，这反倒令他们的点子焕然一新，多元且有趣。

Shift 目前已在伦敦、纽约、悉尼、柏林、汉堡、圣保罗开展，毕业学员有 74% 在第一年成功入职创意行业；其余则多是意识到自己并非与之契合，则选择不进入该行业。

数英：考虑到 Shift 目标学员的特殊性，你如何确保招募信息成功触达他们？

Jo: 这是个好问题，我们也意识到它的关键性。每个市场的“本土化”解决方案不一样，以圣保罗为例——

传统方法也许是在城市某处张贴海报，或举办一场公关活动，或在社媒上发布信息。但我们发现，在当地，Shift 最有效的传播渠道其实是即时聊天的线上群组，里面汇聚了当地创意人，再通过他们将信息扩散给潜在学员。

信息设计上，我们也不会直说“D&AD 的 Shift 项目”，而是类似“你想成为一名设计师吗？你需要一些帮助进入创意行业吗？”，这会令整个传播更高效。

感受一波 Shift 项目的现场氛围

Picture from D&AD

数英：Shift 也让我们想到你此前创立和参与过的许多项目，包括“超越峡谷”零售店（Beyond the Valley）、花房酒吧（The Flowerhouse Pub），都是帮助部分人士获得从业机会和市场资源，令整个行业更加多元。为什么热衷做这些事情？

Jo: 我喜欢发现人才，再想办法创造一个平台，像“跳板”一样帮他们实现飞越。这或许也是我最终进入营销领域的原因，营销人的热情就是将好东西推向市场。

我有时回想自己的成长经历，必须承认，作为一名生长在伦敦市中心的白人女性，我享受过各样优待。

我父亲来自英国北部，当初只带着口袋里几英镑到伦敦打拼。他经常在绕城的通宵火车上过夜，那里安全且暖和。后来进入广告模特业，他才有了不错的收入支付我的求学梦想。我父母极尽所能为我提供最好的教育，这些经历都形塑了我性格中的勇敢与自信；而中央圣马丁的毕业证，像是徽章，为我此后的人生打开了许多扇门。

但我清楚知道，我得到的这些机会，并非属于每个人；如果没有父母像“跳板”一样助力我的人生，它会不一样。所以当我有能力和资源成为别人的“跳板”，我会愿意去做。

数英：从意识到行业中一些情况有待改善，到以富有创意的形式实践想法，这期间你通常会经历什么？从“想”到“做”，困难么？

Jo: 我一直崇尚“放手去做（Just Do It）”，别只嘴上说说。

或许是我骨子里的创业者基因（entrepreneur）在作祟，这股冲劲儿自我 20 郎当岁一直延续至今。当然我的个人背景也会带来一些实践上的便利，比如 Beyond the Valley 初期，因为在伦敦土生土长，我会知道哪里会有廉价，甚至免费的店铺供租。

当一个灵感出现，我会问自己：是直接做，还是先找人聊聊？需要和谁一起做？如果没有显而易见的实践路径，那换一种思路呢？

比如“花房酒吧”，我在英国酒吧业几乎没见到女性从业者，这就是灵感来源。刚好我手上又有一个场地，那何不自己创立一间女性主导的酒吧试试？我知道自己的使命并不能彻底解决问题，而是去做一些事，吸引一些关注，激活一些讨论，这些都有助于让改变发生。许多英国媒体都报道过“花房酒吧”，公众就会逐渐意识到酒吧环境需要对女性更包容与友善。

另外，好的团队支持非常重要，我总是受益于此。许多事情单靠一人做不来，你也无法单靠自己得出最具智慧的决定——

Beyond the Valley 那些小店凝聚了我许多同学、好友的时间和心血，像个美妙的社群组织。我在 DIESEL、MADE.COM 的许多大胆创意，也是经由整个团队再三讨论确定。来到 D&AD 后，我惊叹有如此多老员工长久地服务于一个集体性的美好愿景，我们正共同携手完成使命。

 Jo 在自己亲手打造的“花房酒吧”
墙壁上都是漂亮的花朵图案

Picture from Jo Jackson

03

“可是，消费者为什么愿意花 3 分钟看你的作品？”

数英：让我们再多聊聊你的个人经历。从全球顶级设计学院毕业后，你为什么没有像大多数同学一样成为设计师？

Jo: 我小时候，父亲希望我当一名脑外科医生，大概因为我在理科方面表现不错。但有一次我逛街经过中央圣马丁，遇见那里的酷学生，就特别想成为他们。尽管最初吸引我的原因挺肤浅，但“创意”一直是我心之所向。

学习设计后，我意识到，相较于做设计，我更擅长用创意解决问题，尤其是商业问题。也许我的创业基因，或是营销人基因，就是这么来的。

毕业后，在市场上帮设计师朋友们贩售作品时，我很直接地意识到“如何定价”、“如何在消费者与产品之间建立关联”、“如何恰当地做推广”之重要，这也是为何我没有纯粹做设计，而是进入了营销界。

数英：你如何定义“好设计”？你此前的许多公开发言，包括在《D&AD CEO 致信》中，都特别提到“关联性（relevance）”这个概念。

Jo: 这个问题我其实更愿意留给 D&AD 评委们回答。

但从我个人经验看，我在带创意团队做项目时，最常问的问题是‘so what（那又如何）’和‘why bother（何必如此费心）’。

尽管创作本身令你费尽心力，可是消费者为什么会愿意花 3 分钟看你的作品？你的作品究竟能满足他们什么需要呢？这其实是内容创作者首先要解决的问题，但许多人却忘记了。最终导致作品很美，很贵，却可能仅是“自嗨”。

好设计不是跟在潮流身后的浮夸表达。它始于对当下人群、文化的深刻洞察，以确保内容与消费者有关联，能真正为品牌解决问题。

Jo Jackson 在《D&AD CEO 致信》中特别提到
今天人们对于“卓越创意”的理解与 61 年前大不相同
因此，D&AD 需要同步进化与成长

Picture from D&AD 官网

04

“女性主义，我从不避讳这个标签。”

数英：今天当人们介绍 Jo Jackson 时，会提到你是“D&AD 首位女性 CEO”。你自己如何看这个描述？

Jo: 我觉得这个描述很重要，因为目前行业中并没有太多女性领导人。况且我的名字本身挺中性，强调一下我的性别，挺好的。

“女性主义”这个标签……我都开了一间被媒体冠以“女性主义”的酒吧了。我始终认为，在一个屋子里汇聚不同观点与经验，这非常重要。我在做的，就是将属于我的这部分带给大家。

数英：在你的职涯中，是否曾因性别经历挑战？

Jo: 挑战始终存在，但情况一直在变好，也要看坐在你对面的人的观念。

现在每个人表达自己的机会越来越多，当然在职涯初期，可能经历的挑战会大一些。我其实在表达上一直挺有说服力，需要找到对的方式将自己的观点兜售出去。我挺擅长理解他人的想法，尝试从他人的角度思考及感受，找到能令对方感兴趣的沟通方式。

我认为女性应该更自信，清楚知道自身价值。争取薪水与职位，这不应该只是男性能做的事。

数英：（小声）Jo，你是工作狂吗？

Jo: 我曾经是，但现在不是了。年轻时，我可能会因为自己一段时间不工作，或者周末不加班，而感到愧疚，但今天我不会了。

转变的原因是 6 年前我成为了母亲。女儿 6 个月大时，她被诊断患有肝癌。肿瘤很大，14 厘米宽，几乎占据了一个小婴儿身体的全部。那是我和我丈夫人生的至暗时刻，我们的日子几乎是在陪女儿化疗中度过。三个人，躲在只属于我们自己的小泡泡里，努力地活下来，只希望女儿是好好的。

我现在能够讲述这段经历，是因为几个月前，我女儿彻底痊愈了。但毫无疑问，它改变了我的人生。像医生所说，一切都会过去，但伤疤始终都在。我女儿的伤疤在身体上，我和我丈夫的伤疤在心里，我们可能此生都要带着这些伤疤前行。

这段极致经历告诉我，人生什么才是最重要的：家庭与健康，这些才是最重要的事情。这也是为什么疫情期间我会决定离开营销业，去做一些让自己“更有感触”的事情。

数英：人生做过的决定，是否有感到后悔的？

Jo: 不后悔。每件事都是学习的过程，无论好或坏。

数英：若有机会对 18 岁的自己说些话，想对她说什么？

Jo: 别太狂妄，别以为自己知道一切。

数英：如何保持创造力？

Jo: 保持活力与健康。敞开自己，接受来自任何地方的灵感。

数英：对 Jo 来说，快乐（Joy）意味着什么？

Jo: 来自女儿的拥抱。

~ Jo 姐，一路好运哟 ~

Picture from Jo Jackson

D&AD官网地址：www.dandad.org/
特别感谢4A创意奖组委会对本次采访的支持！