艺术是最伟大的，它无论用何种方式，将难以计数的伟大观念送入观众心底。
——〔英〕罗斯金：《现代画家》
艺术营销一直都是甲乙双方头疼之处，做的太高深，消费者不买单，做的不够精美，合作就拜拜 ！既要表现形式够艺术，又要内容表达够实在，这让我们的创作团队也琢磨了半天 ！
当我们的老客户创维再一次找到我们，让我们根据“活在艺术之上”去做广告创意时，我们也在想，如何通过更贴近消费者生活、更贴近市场表达的方式，将‘艺术之上”的内涵与消费者链接起来。
因此在本次项目中，我们连接了音乐、舞蹈、绘画、文学等不同艺术形式，将这几种不同艺术载体所承载的文化融合，推出了5期“活在艺术之上”理念系列短片，将创维壁纸电视所传递的生活美学与匠心精神结合，让匠心传承绽放现代生机，为消费者塑造更多生活灵感。
此次系列短片，仅推出35天，就吸引了全网近4000W的曝光和超12W的互动量。接下来请大家借用5位艺术家之眼，感受一番创作团队借艺术文化和日常消费打出的漂亮组合牌！
活在艺术之上
刺绣工艺国家传承人——杨华珍
“大至世界，小至细节”
作为非遗文化传承者的杨华珍，是一名土生土长的藏族人，自幼年开始学习绣花的她，基于自身对藏羌文化的亲缘性，在长达28年的时光里，将藏羌高原人民热烈鲜活的生活画面转为精美的艺术表达，在“针起、线落”之间，绣出了藏羌的民族史诗。
千百年以来，以杨华珍为代表的藏羌百姓，根植于别具一格的高原地区生活画面，融合藏、羌、汉多民族的刺绣文化，将生长于高原山川的花草人文，这些藏羌人民生活中的细节，用一丝不苟的一针一线，精美演绎于布料之上，得以形成具有色彩明丽、饱含地域风情的艺术宝藏。
杨老师说——别人称作艺术的藏羌刺绣，在她眼里只是自己的生活。
新生代花植艺术家——关越
“生活无拘，艺术无界”
让艺术与生活交融的有效途径有哪些？——在关越眼中，沉浸于自然花植之道，或许算是一种。
花植所传达出的那种自然舒展，纯粹却强大的力量，自然地流入关越的手中，在拆解和重组之后，有了艺术的外壳，花植这种来自于自然生活中的静物，便有了表达的权利。
曾在传媒行业打拼过的关越，转换人生赛道去日本学习“草月流花道”，在“草月流”取材于生活万物的理念中，她找到了自己的艺术人生。
关于设计理念，在关越老师眼中——设计，这件事本身并非是凭空去创造某种视觉感受，而是根植于人的生活，顺应人自身的感受——松弛感、美感、愉悦感、沉浸感。在“去感受”、“去了解”“去品味”的过程里，艺术自然而然地流淌进了我们的生活。
音乐唱作人——杨开闻
“声响之间，艺术之上”
音乐以给人代入感、沉浸感的方式，给人的生活开启另一番别开生面的感受形式。贴合于真实生活的音乐，更加能让人的真实感受无限的细化、延伸。
“融入自然，收集有灵气的元素”这是音乐人杨开闻给出的真实创作之道。一个能制造真实感、沉浸感的创作空间，能够让他的音乐创作灵感达到极致。相对应的，空间也因为声、音的存在而灵动起来。
“倾听自我”在杨开闻眼中，不仅是让艺术成型的途径，更是他生活方式的一部分，沉浸、倾听、融合，正是因为在生活里不断地感受自我、倾听自我，音乐才有了不竭的灵感之源。
建筑师/公共艺术家——刘昊威
“光影之中，未来之见”
“建筑师就是在当下，设计未来的生活”如果一个建筑或是设计不仅作为实体而存在，而是成为社会空间的某种延伸，就不仅要在当下的生活中有意义，更要借助艺术的力量让它与未来相融合。
CAA建筑事务所创始人——刘昊威，提出“只为明天设计”的未来主义设计思想，让生活、艺术和未来几近完美的融合在了一起。
作为成功挺进美国市场的中国青年建筑师，刘昊威生活中大大小小的推敲和丈量时刻，经过打磨，最终才幻化成了宏大的艺术作品。
插画艺术家——曾亦心
“以画为窗，一揽变幻”
现实生活是最初的灵感，艺术幻想是最终的形式。以现实与幻想相交融为创作风格的曾亦心，完美的将现实生活用流畅细致的线条、明快的色彩同大胆的幻想对撞出了他的艺术宇宙。
画作是曾亦心表达自我的窗口，表达自我的创作过程需要源自于生活足够丰富的体验。而白日梦的无限辽阔和现实的无限流转，正是画家的生活常态。
把常规的生活场景，用艺术手法表现出来，始于对生活的想象，又回归生活的真实。这就是曾亦心根植于生活的艺术。
#活在艺术之上
从普通的生活，到奇幻的艺术；再从抽象的艺术，回归到真实可感的生活——这就是艺术家们的循环。
而不是艺术家身份的我们，其实也无时无刻不在感知这个世界，而感受正是艺术灵感的本源。能在生活中不断地去咀嚼自己的感受，去了解它、品尝它，这难道不也是一种根植于生活的艺术吗？
创维壁纸电视本次借用艺术家们的视角，将艺术从孤岛搬入寻常生活，赋予艺术作品能够被看见、被了解、被欣赏、被沉浸的空间。用看似寻常的生活去激发出无限流转的灵感，才可以真正去活在艺术之上。
创作人员名单
创意代理商 Creative Agency：ODP沿海公路
导演 Director：刘卉、屈怡、乔森
项目总监 Account Director：凌朵儿
创意总监 Creative Director：Kris Fu
监制 Executive Producer：胥玥、胡凌志
客户经理 Account Manager：李国玺
执行制片 Line Producer：谢天、李海鑫、张泽鑫
摄影指导 Director of Photography：胡凌志
灯光师 Chief Lighting Technician ：罗文、唐木庆、周昌勋
剪辑 Editing：陈秋霞、白乌、 泽生
调色 TC：张鹏
数英奖参赛项目说明 - ODP沿海公路，创意代理商
【背景与目标】
艺术营销不是假大空。找准垂类，才能更贴合趋势，更贴合市场。创维壁纸电视围绕#活在艺术之上#的品牌宣发点，运用艺术营销，让更多消费者看见高品质的创维壁纸电视。
【洞察与策略】
当我们拉开时间维度，串联单个品牌的艺术营销动作，不难发现一些品牌正在瞄准艺术领域打造系列化的长线IP 或企划，以提升品牌附加价值，丰富品牌精神内涵，从而与消费者建立文化认同，所以当我们的老客户创维再一次找到我们，让我们根据“活在艺术之上”去做广告创意时，我们也在想，如何通过更贴近消费者生活、更贴近市场表达的方式，将‘艺术之上”的内涵与消费者链接起来。因此我们将名人与艺术结合，以产品导向推爆新品为目的，将创维壁纸电视所传递的生活美学与匠心精神结合，让匠心传承绽放现代生机，为消费者塑造更多生活灵感。
【创意阐述】
融合音乐、舞蹈、绘画、文学等艺术形式，做长线影像营销方案。
在本次项目在本次项目中，我们连接了音乐、舞蹈、绘画、文学等不同艺术形式，将这几种不同艺术载体所承载的文化融合，推出了5期“活在艺术之上”理念系列短片，将创维壁纸电视所传递的生活美学与匠心精神结合，让匠心传承绽放现代生机，为消费者塑造更多生活灵感。
短片贯穿非遗文化特有的精神价值、思维方式、想象力和文化意识，融入在地文化与传承人深度探索文化内容，通过服、道、设计、艺术的视角，予非遗文化以创新之“潮”。
在宣发的手段上，我们用不同的领域匹配不同的城市和消费者标签的定投手法，收留垂类用户， 在地域的选择上实现品牌声量的曝光，在兴趣标签上实现品牌导向的曝光。
【结果与影响】
该项目上线在35天的周期内，实现全网曝光量3968.1w+ 全网互动量达12.8w+。
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