喜鹊X摩飞 | 700年大英藏品，喜鹊为啥说改就改了？
摩飞的这次联名设计，绝妙处在于马约里卡陶盘元素的完整拆解与品牌精神的重塑。去找艺术家二次创作，画面肯定会变得更精致，更清晰，但是那些被岁月氧化的、磨蚀的部分，沉淀下来的感动与美好也就消失了，瑕疵我们也是要保留的，因为每个瑕疵也是故事的一部分。
——喜鹊头子齐树伟
英国摩飞 看上中国喜鹊
就算你不知道摩飞是谁，但是你一定在朋友圈见过这口锅。毕竟，它已经进入全球1亿家庭了。
来自英国的老牌Morphy Richards摩飞，成立于1936年，是英国最大的家电公司。
这个brief来到甜水园之前，人们对家电美学的理解还在于工业设计，联名款是不是只能照搬原作，没人拿得准主意。
如果不是有服务世界500强的10余年经验，确认喜鹊这条路，摩飞还要在全球再找几圈，英国人思维古板又有点黑色幽默，高端家电目前是有瓶颈期的，面向全球70多个国家和地区的消费者，谁能给他们的高端家电来点会心的趣味？
????先看作品????
小家电玩儿这么大？
摩飞X喜鹊将艺术推向全球餐桌
当客户谈及这次与大英博物馆的马约里卡系列合作时，喜鹊 发现这似乎是完全不同的创作。
和博物馆的联名，不同于两个商业品牌的合作，把七百年前的潮流风向贩卖成当代生活，消费者哪儿有那么容易买账？
小家电又是科技产品，现代科技和中世纪文化的兼容程度有限，一个搞不好，就把产品搞成了博物馆大型广告位。
摩飞的难题
当确定了与大英博物馆的合作，摩飞发现品牌所追求的精品感和陶盘本身的手工感，真的很难贴合，如果最终目标是打造一个艺术品一样的家居好物，「贴个大盘子」这样的操作实在难以服众。
粗糙的联名市场
过去所有的马约里卡陶盘联名，99%都是直接把盘子贴在了产品上。
美的冰箱、完美日记、小米……面对强势的博物馆，大厂竟然都成了弱势方，面对「不得二改」的条约束手无策。
/大厂联名款处理方案/
无论牛奶、彩妆、冰箱、手机
竟然都是把盘子粗糙贴上去
粗糙原因：大英博物馆审核严苛
更大难度在于大英博物馆严苛的审核机制，为了保护艺术的原创性，大英博物馆对于每款联名产品都要有为期数天的审核。摩飞内部经过多番讨论，决定将难题交给一个有“疯狂”体质的专业团队来解决，他们很快就找到了 喜鹊。
简单交给客户 复杂留给喜鹊
不得不承认的是，任何一个专业的团队，如果已经拿到人类最顶尖的创作者的作品，都会产生敬畏。
马约里卡系列共有40多个主题陶盘，喜鹊发现问题虽然多而繁杂，但难度都在于初期。
很多联名款的障碍，都在于创作者能否饱有激情地解决掉初期素材处理的基础问题。
马约里卡陶盘
以花纹丰富绚烂及永不褪色著称
直至意大利文艺复兴时期
成为欧洲贵族餐桌上的顶尖瓷器
超过240小时精微贴合
高级定制带来更强的竞争力
高端服务不同的一点，就是设计师会将手中的原材料精细加工，让最终的表现更加「精湛化」。
难点一：筛选陶盘
贴合精致女性，没有选择武士陶盘
筛选陶盘的进程并没有想象中的顺利。市场上联名的陶盘选择单一，有相当大的一部分原因就是背景资料的欠缺——要精准掌握陶盘主题是非常大的工作量，这让各大品牌不得不保守选择。
面对40多个主题陶盘，喜鹊 首先排除了其中的武士盘和动物盘，为了更好地贴合摩飞的“精致女性”用户，喜鹊 选择了几个女性主题陶盘，进行了深入的背景文化研究工作，最终选定了贝拉唐娜。
难点二：联名创作，到底能不能重新画？
喜鹊头子：磨蚀感才是最有价值的部分
马约里卡是手绘的陶盘，过了700年的时间，盘子上的肌理也产生了一定的变化，那个变化的肌理质感才是整个盘子最有价值的部分，如果我们再找人重新画，那就彻底失去了艺术品的价值。
从此，联名方式变了 喜鹊掀起「全新文艺风潮」
喜鹊亮点一
不复制花纹，最大化还原手工陶艺质感
为了最大化还原手工陶艺质感，喜鹊 没有考虑运用插画师进行对比创作，取而代之地是一直在找一个可以获取无损图案的方案。
喜鹊要求不能去重新绘制
而是要最大化还原手工陶艺质感
难点在于花纹本来是中世纪匠人在圆盘上直接创作的，节奏感和韵律感都非常稳定，但是如果只是粗暴地从盘子上抠到平面上，必然会发生形变。
面对人类的杰出工艺，当场有设计师提出可以尝试抠下来一朵复原，然后复制粘贴完成二次创作。喜鹊头子却发出惊天之语：
不，每一朵花都是不应该被放弃的。
设计师经过反复的技术测试，终于运用现代3D技术将圆盘上的内容实现了「无损打散」。保证了每一片花纹都是中世纪艺术正品。
“喜鹊的技术创新”
运用现代3D技术
将圆盘上的内容实现了「无损打散」
保证了每一片花纹
都是中世纪艺术正品
亮点二
发挥马约里卡价值，锁定“贝拉·唐娜”
为了保证艺术的生命感，陶盘中选的首要条件是要保证肌理是可以完整拆分的。
第二轮的筛选，主题的贴合度成了关键。马约里卡兴盛于文艺复兴时期，其时人们追求美，倡导打破束缚、勇敢畅想，这个表达也与摩飞“创意点亮生活”的理念不谋而合。
为了保证整体设计把马约里卡的价值发挥到最大，让消费者可以能够理解、鉴赏，喜鹊 主要选取了文艺复兴时期更具温度的人文主题。经过多轮筛选，喜鹊 敲定以贝拉·唐娜展示盘为主题画面。
贝拉唐娜BELLA DONNA
市场上以贝拉唐娜展示盘为主盘的联名款并不多，这是因为在主题背景的探索上有着极高的难度。经过多个资料的考证，喜鹊 发现贝拉唐娜主题有着“浪漫/美丽的礼物”的寓意，浪漫铭文上写着“世上无不劳而获”的睿智格言。
文艺复兴时期，贵族注重将盘子作为礼物送给年轻女性或者朋友间相互赠与，这也恰好契合 喜鹊 的客户摩飞“让生活变得随性、简单”的追求。
亮点三
破除偏见，三只陶盘惊喜融合
一个盘子很美，如果把三个盘子融在一起呢？40余只盘子，说不定有几个气质暗合的元素，可以碰撞出更奇妙的组合。
很多人会在想这样可以吗？但是创新的关键：就是要打破偏见，最终喜鹊精心拆选出三只盘子，并不动声色地将其元素进行了惊喜融合，呈现出奇妙斑斓的古典印花效果。
实际的效果
融合了三个陶盘的信息
亮点四
关注品牌展示，LOGO位置也在创作版图
顶级包装的高级定制，可以达到上百万元，为什么贵呢？就是因为它的设计过程细腻复杂，需要照顾到的细节颗粒度高，费时费力。粗暴的花纹处理方式，不贴合的比例越大，就会看起来越土嗨。
最终的印花并没有喧宾夺主，勾勒的版面细腻交错，视觉效果十分华丽，品牌展示区坚持了留白，保证了品牌的有效露出。
摩飞&大英&消费者
三方高度评价
最终的方案十分顺利通过了审核，大英博物馆高度赞扬这次「食艺复兴」的艺术家电不仅完整保留了艺术精髓所在，更通过结构重组的主题创作带领人们梦回中世纪奢华矜贵场景，将艺术融入生活。
源自:中国日报
“此次‘经典家电品牌’与‘经典博物馆’之间的跨界联合，不仅是一次复古审美的回顾与焕新，同样更是生活与艺术的深度对话。跨越700年，两个时代的餐桌美学经典，摩飞×大英博物馆联名艺术款系列，或将掀起一股小家电高端文艺新风潮。”
「食艺复兴」联名艺术款系列
客户：摩飞电器
项目：大英博物馆联名系列
总策划·出品：齐树伟
项目管理：鑫鑫 辣辣
设计师：叶秋 李有靓 王文扬
效果呈现：欧德旺
参考来源：
[1]https://www.britishmuseum.org/collection/object/H_1853-0221-5 Thornton & Wilson 2009 / Italian Renaissance Ceramics: a catalogue of the British Museum collection (cat. 252)
Wilson 1987 / Ceramic Art of the Italian Renaissance (155)
Fortnum 1873 / A descriptive catalogue of the maiolica, Hispano-Moresco, Persian, Damascus, and Rhodian wares in the South Kensington Museum: with historical notes, marks and monograms (p164)
Wilson 1985a / The Origins of the Maiolica Collections of the British Museum and the Victoria & Albert Museum (pl xxii)
Ajmar & Thornton 1998 / When is a Portrait not a Portrait? Belle Donne on Maiolica and the Renaissance Praise of Local Beauties (pp.138-53, fig.10)
[2] https://nupursworld.com/crazy-about-ceramics-deruta
· END
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