《日本插画师年鉴》：探索二次元背后当代艺术潮流的魅力

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举报 2021-10-13

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近两年，围绕着动漫产业的进步和退化的声音层出不穷。在大的时代背景之下，动漫产业受到来自2020年新元年与突发疫情的巨大冲击。无论是中国的动漫行业，还是美国、日本的动漫产业，其实多少都受到了影响。

或许，我们会开始思考，在这样的巨大冲击之下，对于动漫产业来说会是一个全新的挑战契机。跨入2020年，预示着进入一个全新的时代，那么，全新的时代就需要我们用新的眼光去看待这个世界，用新的方式进行全新的创作。

艺术，就是需要人们借鉴过往优秀的部分，开创属于自己、属于当下时代的全新空间。因此，平泉康儿 编写了《日本插画师年鉴》系列，每年收录150位插画艺术家的作品，2020年全新的年鉴系列，同样为我们带来了150位优秀的插画艺术家的作品，其中包括夏目柠檬、米山舞、丸红茜等。

在全本2020年《日本插画师年鉴》中，采访了日本当今最具话题性的150位艺术家，我们可以在年鉴当中全面欣赏他们最新的插画作品。在每一位艺术家对应的部分，平泉康儿都贴心地为我们标出了艺术家使用的绘画工具、个人简介和自我介绍。通过放大作品篇幅，力求让插画爱好者、从事插画设计的同行一目了然。

如果，你单纯认为这只是简单的一本插画师年鉴，那么你将错过很多关键、值得细细品味的信息。因为，这是一场异彩纷呈的纸上艺术展，它将颠覆你对插画的刻板印象，无论你是插画师的忠实粉丝，亦或者以插画为志向的年轻人，2020年的《日本插画师年鉴》都将是你必收的年鉴圣经。

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在这里，我们可以简单地介绍一下到底何谓“插画”？

插画，在中国被人们俗称为插图，它能使文字一年变得更加明确清晰，是最具有表现意味的。

有人认为，插画的发展源头并不清晰，可实际上，从人类早期的洞穴壁画开始，插画就在逐步演变了。现如今，洞穴壁画已经演变成最先进的数字探索，插画的发展也经历了漫长的历史过程。

于是，你可以在《日本插画师年鉴》中看到各大艺术家使用的绘画工具不再是简单的石板或纸笔，它们已然变成便捷的数字工具，无论是 Photoshop CC 、procreate 还是 iPad、Mac，插画开始数字化，并且更耐于广泛传播和欣赏。

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部分插画精选

数字探索的现下环境，让二次元世界更加异彩纷呈。如果说整个历史中，人类一直使用叙事图像来讲述故事，那么当代的艺术潮流则是突破了讲故事的范畴，让故事回到艺术家本身，通过艺术家的视角去探索这个变化莫测的世界，窥见那些容易被我们忽视的另一面，例如黑暗中存在的阳光、城市的完整样貌、女孩身上的香气和属于夏日的美好。

数字化的今天，在一切讲求快速、高效的大环境里，或许你会发现，人们已经开始走进读图的时代，图片被大量安插在书籍、设计当中，文字的世界已经无法满足人们对幻想的需求，而图画世界构造出来的景象，让人们更加轻而易举地接受着。

因此，平泉康儿的《日本插画师年鉴》无疑满足了我们的期待，我们得以在这场纸上盛宴中看到反映出来的世界潮流。全本收录的作品可谓包罗万象，无处不传达着多姿多彩的流行元素和艺术潮流，从简笔画到水彩、从意识流到写实派，绘画的艺术世界值得我们细细品味，慢慢学习。

作为一本插画师年鉴，值得我们探索的是作品本身带来的视觉冲击。

不得不说，在全本2020年《日本插画师年鉴》中，艺术作品本身大都画幅敞大，引人入胜。150位艺术家风格不一，每翻一页都是独具特色。无论是对细节的雕刻还是整体画面的把握，都能在细微之处感受艺术家们迥异的风格。

这些插画作品从构图到线条，从用色到画面，无疑是在反映艺术家的心境，甚至可以说，这是在反映一个时代的变化，反映大背景下人们对世界的探索。或许，大多数人对二次元的固有思维就是卖萌加“中二病”。但实际上，二次元世界的构成却是多样性的，它可以是唯美华丽的，可以是柔和平淡的，还可以是冲击性极强的，这都取决于艺术家对美好的取舍，对画面的最终呈现。

在这里，为了大家能够更好更深入地探索《日本插画师年鉴》，稍微为大家归纳一下常见的7种插画风格，分别是：

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绘制:秦浅

这7种插画风格，在全本年鉴中都可以寻到踪迹，只不过在艺术家的笔画下，已然成就自己的独特风格。无论你是粉丝还是同行从业者，我们更多的是带着欣赏的眼光去阅读，带着学习的心态去尝试借鉴。

回归到行业本身，动漫行业的崛起，无疑是为人们解锁世界的“新奇”增加的一把新的钥匙，它将打开人们的视野，拓宽人们的见识，提高审美情趣，让思考更具活跃度。

值得一提的是，在平泉康儿的 2020年《日本插画师年鉴》中，书末还特别增加了插画界巨头的深度访谈。透过他们的精辟分析，我们能对插画界的潮流与业界现况更加了解。

例如在对话“书籍装帧设计师佐藤亚沙美”中，我们便能从设计师的视角看到当代的插画风格；在“插画师大介理查”对谈“艺术指导有马智之”中，我们能看见艺术家对创作过程中关于插画的想法、主题以及设计理念等内容。

摘选访谈中的关键词，你不难发现，对于插画艺术的后续发展，艺术家们都充满了期待，他们认为这种挑战是对自身局限的突破，同时也是掀起全新艺术潮流浪潮的时机。如何打破原有的桎梏，开创全新的创作时代，这是新元年的艺术工作者需要认真思考的问题。

所以，透过日本插画艺术潮流的不断演变，我们得以看见色彩之下涌动的创作激情，看到当代艺术潮流不分区域、不分国别，同时不分年龄。无论是日本还是美国，亦或是中国如今正在慢慢崛起的动漫行业，艺术创新的过程是耐人寻味的，经得起时间推敲的作品才能历久弥新，最终，在人们的脑海中留下深刻的印记。

总的来说，2020年《日本插画师年鉴》足以让我们深刻探索二次元背后当代艺术潮流的魅力，作为一本工具书，它同时也是潮流风向标、艺术指南，同时还是一本值得推荐的优秀案例。

2020年《日本插画师年鉴》立体书封

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