看完哪吒后，我最担心的事情发生了
全文约2800字，建议阅读时间约6分钟
图片来自网络
热点写的晚，好处其实挺多的——
第一、避开无效信息拥挤的高峰期。
第二、等待信息充分传播，可以尽可能的看清事件的真相。
第三、等媒体们争先恐后的的把观点表达完，再来表达一个与众不同的观点，不然怎么显本事。
好吧，其实以上都是胡说八道，给「拖更」找个借口。
从各大媒体第一时间推出的热点文章，以及朋友圈与哪吒相关的内容走势来看，大家走出电影院后，脑子里久久回荡的都是“我命由我不由天”、“我自己的命自己扛”这两句话。
知道这是为什么吗？其实很容易理解，电影的高潮和观众情绪的高潮一碰撞，就进入了早就设计好的“峰终体验”。
什么是“峰终体验”呢，就是你对一件事情的记忆，会停留在事情发生的高低潮和结尾，谁都逃不掉。
电影就是无数个大小不同的“峰终体验”组合而成的，小的负责给你带来情绪的节奏感，大的负责给你带来情绪的冲击感，就是所谓的高潮。
所以，即便是看了两遍哪吒，出了电影院，我的脑子里依然回响着“我命由我不由天”，心里依然荡漾着“我自己的命自己扛”，这两句话，就是“峰终体验”的产物。
不禁感叹，一部国漫能竟然做到全民“统一口供”，还真是前无古人。
但这也正是我极担忧的，担忧什么？
01
剧透
放眼望去，目前与哪吒有关的热点文章，95%是依靠剧透撑起文章内容的。看完电影不剧透本应该是道德底线，结果到了新时代，不剧透变成了一种值得赞扬的美德。
其实也有点为难别人了，毕竟好的影评和好的导演一样难找，额，跑题了，我们拉回来。
之所以担忧剧透，是因为剧透这件事儿，像是慢性毒药，在侵蚀我们的人性。为什么这么说？
剧透的本质，是提前告诉你一件你将要经历的事情的结果。
我们考试的时候希望能提前知道考试题目，甚至去偷试卷提前知道答案；我们工作的时候希望能提前知道谁将会是我的顶头上司，在他们上任之前就站好阵营，尤其在体制内；
你会发现，我们有一个习惯，就是面对一件需要花些功夫才能完成的事儿，喜欢尽量避免独立思考，能不动脑子就不动脑子。
剧透就是在培养我们这种不劳而获的习惯，等待着别人用支离破碎的信息来喂养。
因为这些支离破碎的信息来的方便，消化的快，时间久了，大脑会习惯性的认为这些信息就是真相，筛选和处理功能被慢慢弱化，一旦遇到问题，就只能靠常识处理。
这里就有一个人的被“剧透”毁掉例子。
一个营销行业的学徒，跟着一个在营销行业深耕28年的老师傅，营销行业的名声和能力靠的是案例来体现，老师傅行走江湖唯独不缺的就是成功的案例，但他从来也不对这些案例的核心资料遮遮掩掩，全然拿给学徒学习和参考，结果有一次学徒偷偷拿着老师傅最新的方案，去挖老师傅的客户，结果暴露，被扫地出门。
学徒出去自立门户，很快他就发现，自己好像什么都做不出来，什么都想不到，之前老师傅所有的资料都还在他手上，却起不到任何作用。
学徒作为旁观者，每一次看老师傅运筹帷幄的解决问题，提出让人咂舌的精妙洞察，看起来都非常容易，老师傅还把形成观点的逻辑娓娓道来，希望能让学徒早日出师。
结果学徒变成了叛徒，申公豹现了原形。
这就是“剧透”带来的幻觉，那种“原来这么简单，其实我也可以”的幻觉，侵蚀你的心智，麻木你的大脑，让你觉得干什么都行，除了思考。
02
和哪吒对标
对错了标，就容易飘。
大多数人从哪吒的经历中看到了自己被误解、被忽略、被抛弃、被否定经历，把自己现实的经历带入到剧情里，用同理心来治愈自己过往的创伤，让自己渐渐释怀。
这本来就是电影的功效，传达希望和信念，给人们以生活的启发，从过往的失望和迷失中恢复过来。
但你知道的，人的情绪很容易让人脱离现实。
就像很多人以为自己是哪吒，其实最多是太乙真人罢了，这里绝不是瞧不起太乙真人，是因为哪吒本就是被上天选中的人，太乙真人需要修行几千年才能成为十二金仙之一，学习了一年才学会静物变身术，且还没有学会活物变身。
但哪吒一天就学会了，学霸常有，但可惜从来不是我。
现实生活中，我们和太乙真人一样，需要一步一个脚印，加强自己的业务能力，起早贪黑的向属于我们自己的“十二金仙”努力，偶尔喝点小酒，偶尔开开小差，偶尔犯犯错误。
我们努力生活、学习、工作，就是为了能让自己在未来能有更多的选择，所以我们哪里喊的起“我命由我不由天”，如果要喊，得先有那个能耐吧。
对营销行业来说，就必须以太乙真人千年修仙的状态来积累，每一个行业、品类、消费群体都需要至少5年的经历磨炼，10年的摸爬滚打才能有所言语，如果没有这种长远的打算，还是早点回家抱娃吧。
说来也是挺有意思，有些人一边追求“我命由我不由天”？，又一边期盼自己是“命中注定要暴富”？“命”还真是难做啊。
所以 ，如果我们从现实出发，应该对标太乙真人啊。
03
国漫崛起
从大鱼海棠开始、到大护法、到大圣归来、到哪吒，每一次都在喊国漫崛起，要么是大家太希望国漫崛起了，要么是媒体想不到别的词了。
要说国漫崛起，第一要素是体量或者规模。
现在动漫行业的体量有多大？举个例子来感受一下。
就这一部《哪吒》，最复杂的一个镜头动用了整个动漫行业一半的资源。
很多人说国漫得有自己的“漫威宇宙”，依据封神演义，我们完全有可能拥有自己的“封神宇宙”，这点不否认，但对于国漫来说，大框架根本不是根本问题。
没有行业规模来降低各项成本，什么属于国漫的“封神宇宙”，都是免谈的。
中国传统的文化中，能够搭建“漫威”级别的系统框架随处可摘，中国从来就不缺神话故事的题材。
那国漫现在缺的是什么？
国漫现在缺的是走向本土化。
我们可能受了太久“走向世界”口号的影响，总是去对比漫威，对比DC，所有电影都以国外的为最高标准。
不知道是源自老祖宗的“天下观”，还是鸦片战争之后逐渐积累的文化自卑，我们总是哈韩、哈日、哈欧美……就是不哈自己。
以李宁为首的国潮文化兴起，其实在说明潮流的流行本质上是一种对文化实力的崇拜，所以，毫不客气的说，中国作为全世界的文化中心，中国电影提升影响力的根本在于做大国内的市场。
我们在为一些中小企业做市场调研的时候，发现一部分中小企业对本地市场盲目乐观，认为自己作为本地企业的代表，在本地的影响力一定是数一数二的。结果做了调研才发现，期望是10，实际只有1。所以很多中小企业压根就没有想过要深耕本地市场，眼光放得过远，忘记做好眼前的事。
而做大国内市场的关键，是要提高电影的盈利能力。为什么大多数动漫拍不好，很简单，因为不赚钱啊。谁也不会因为某一类人的情怀，投入半个动漫行业的资源。
所以别再喊国漫崛起了，那只会一次次的掀起吃瓜群众躁动的心，越期待，越失望。
等什么时候大家看一部国漫觉得拍的好是正常的时候，国漫才真正的崛起了。
思考题：你看完哪吒，有什么想法呢？
End
参与评论
参与评论
推荐评论
暂无评论哦，快来评论一下吧！
全部评论（0条）