苏州商业，正在打造「本地」时刻
讲好在地文化，苏州商业的新解法。
撰文丨yawen
编辑丨锐裘
苏州地方商业这个赛道最近有点卷。
新商业体似乎都不再追求 “假装在巴黎、在首尔”这种生活在别处的体验，而是去抓本地文化的精髓，通过打造在地化的场景来制造差异。
那么到底什么是地方文化呢？它从不只是某一种建筑风格或者某个非遗手艺，而是这些物质性表达的交织与结合再加上生活习惯与地方精神。因此，要做好、做出有生命力的独特场景，就需要长期的在地观察，在流动的文化中提炼出属于自己的内容。
观察苏州的商业体，最近也都摸索出了自己的方法，跳脱出符号与模版，借用巧劲——在古建筑里做品牌，用当代艺术焕新城市精神，把当代活力融入到古典美学之中。
一场属于古城的新生正在拉开序幕。
用商业开启古城新时代
苏州是谈地方文化很难绕开的潜力市场。作为文化遗产之都，苏州每年接待上亿游客。同时，苏州又被称为“最强地级市”，经济总量位居全国城市第六位，其中文化娱乐是人均生活支出的增长主力。
苏州的古城与新城在城市景观与产业模式上有很大差异。古城保留有水陆并行的城市纹理，还有狮子林、拙政园、沧浪亭等一众古典园林的典范之作。而新城展现出现代都市的样貌，以科技为主导，制造业为支柱带动了苏州整体城市经济实力的提升。
经济上的优势让城市商业向着新城倾斜。从圆融时代广场到诚品书店再到苏州中心，过去十年苏州最受关注的商业体似乎都在园区的地界内，展示苏州现代化的那一面。对于爱苏州文化的人来说，看到以古城为主体的姑苏区的没落都不免会感到一阵惋惜。
“商业重回古城” 的口号是苏州政府复兴古城的决心。
最近，无论是本地人还是游客，都有一种强烈的感觉：古城正在慢慢活起来——十全街、西美巷、锦帆路这些小巷里自然生长起来的主理人经济，以青年活力激活古城市井，让城市变得好逛又好玩。中国电影资料馆江南分馆以及运河剧场的开业都是焕新文娱生活的一步进阶棋。
西美巷kun咖啡在进行昆曲表演
这三年间，姑苏区内也添了不少有意思的商业体，2023年开业的SUONE金地广场和仁恒仓街，还有预计在年末面世的苏州万象天地。从它们取材于传统建筑的外观形态上，不难看出这些扎根于古城的项目无一例外地都在转向地方文化。
当然，这些新商业体也都不安于只做在地文化的复述者。从仁恒仓街打出的slogan“灵感苏州，不止于江南”、苏州万象天地的“古韵新声” 就可以看出它们想要的是重塑古城，用当代审美提炼，用新语言去翻译，做出形神兼备的当代内容。
做苏式商业，
先要抓住建筑形态
作为一个处处都是古建的城市，在古城区内的商场有着天然的文化优势；而要融入这样的城市景观，把传统建筑的元素加入设计已经是苏州商业体的基本操作。
比如，SUONE苏州金地广场的外立面设计就使用了苏州园林中经典的梅花窗元素，与斜对角的古典名园沧浪亭交相呼应。在现代的建筑材料的创新下，上千块玻璃花窗能住不同的角度下焕发出多变的光晕效果。在景观上，SUONE也借鉴传统园林的置景手法，在开放式设计的下沉中庭中使用绿植与台阶来营造移步换景的感官体验。
这样的建筑设计与其说是复古、仿古，不如说是在发明属于今天的的新古典样式。如果要类比，那么这样的理念可以追溯到贝聿铭先生在设计苏州博物馆时在形式与材料上的创新：
“不是颠覆传统，而是让传统活在当代。”
SUONE金地广场外立面效果图
仁恒仓街也采用了相似的思路。在古建保护专家阮仪三教授的参与下，Woods Bagot事务所在屋顶设计上参考了传统形制，以平缓倾斜的弧度呈现，并且用现代的金属材质去打造青瓦的效果。
在外立面上，仁恒仓街在传统丝织技艺中提取了经纬交错的编制手法作为墙面纹理。它脱胎于传统的建筑形态也拉近了历史与现代的距离，与护城河、相门古城墙还有热门景点平江路历史街区群相邻。
Woods Bagot事务所对仁恒仓街建筑群屋顶与外立面的设计图稿
在空间规划上，仁恒仓街使用了平铺式的街区形态，再往地下拓展大做盒子商场来满足了空间上的需求。这是对于古城区内的建筑尺度与苏州人生活习惯细心观察的结果。
因此，虽然仁恒仓街是很新的商业体，但走在其中却不会那么明显地感觉到“新”，这种熟悉感让人有了舒适而松弛的逛街体验，在与周围场景的切换中也不会有一种商业和生活断裂的恍惚感。
而当Maison Margiela和Vivienne Westwood出现在有2000多年历史的春秋城墙之下的时候，让人感觉到的不是突兀，而是一种和谐的共存。
仁恒仓街Maison Margiela店铺
对于苏州传统建筑使用得最为极致的要数即将开业的苏州万象天地，有着盘活石路商圈的野心。苏州万象天地与华贸中心的联动，不只是使用一些传统元素或是移步换景的技法来打造商业及公共空间，苏州华贸中心更在综合体里造出了一个园林——这并不是凭空的捏造，而是在复原失落的紫芝园。
苏州万象天地紫芝园
虽然紫芝园不是最为人所知的那一座，但要说到参与设计的文徵明和仇英，那可以说是无人不知的苏州文人代表。紫芝园以精巧叠石闻名，在明末的一场大火后遗迹已无处寻觅，逐渐掩埋于历史之中。
华贸中心邀请了多位造园大师参考明代园林制式来复原紫芝园，并巧妙地就地取材，将项目施工现场出土的老金山石材料运用在其中，为历史赋予岁月的痕迹。
这个近乎奇谈的手笔很难不让人联想到位于美国纽约大都会博物馆二层的明轩，将苏州网师园中的殿春簃复刻到了大洋的彼岸。这样近乎造城的决心，以及其中的专注与专业可见华贸中心对于苏州在地文化的尊重与诚意。
把品牌内容做成文化体验
建筑形态与视觉设计能抓住的是本地文化的表征，而要做好在地商业，需要的是形神皆备。那么什么是神韵呢？简单来讲就是做在地内容，其中最基本的就是调性契合的品牌选择，以及给品牌以本地化表达的空间。
仁恒仓街引入了中式茶饮品牌阿嬷手作和去茶山，还有专注东方哲学的包袋设计品牌山下有松。这些品牌本身就非常擅长深挖地方美学做内容运营，在装修上的调性也与仁恒仓街的整体建筑风格相契合，和仁恒仓街联手达到“1+1>2”的效果。
其中最浓墨重彩的一笔还是Aesop伊索。对于一向关注在地化表达的Aesop，仁恒仓街给出了晚清雕花楼凤凰厅。
位于仁恒仓街凤凰厅的Aesop
通过月亮门，先是窥见假山流水，这是很含蓄的中式空间设计；再移步庭院，进入凤凰厅中，Aesop标志性的水槽位于在空间中线，两侧用丝绸屏风做出了朦胧的隔断。
Aesop极简的logo和产品包装与梁枋花柱上极度精致的凤凰纹饰间产生了一种微妙的化学作用，不抢戏，不违和，这个内敛的生活方式品牌和这个空间做到了气韵上的互补。
并且Aesop店里使用的家具也都呈现出一种半旧的状态。红楼梦里写林黛玉初进贾府时，连续三次提到半旧的物件：半旧的青缎靠背引枕、半旧的青缎靠背坐褥、半旧的弹墨椅袱。“半旧”展示的是对于生活的考究以及家族的底蕴。
古建新生是很讨巧的方法，让品牌有了立刻就有了在地的故事性和时间感，Aesop店内特有的草本气味就像是这间屋子本身的历史沉淀下来的味道。
把地方商业做到极致的京都也很常用这样的方法：当LE LABO、agnès b.这些国际品牌被装进传统町屋之时，这些国际视野也就转化成为了扎根本土的生活方式。
LE LABO KYOTO MACHIYA
到此，商业地产所关注的不止是消费本身，而是创造文化体验。
如何进阶？当代艺术做提炼
今天，做地方文化的赛道已经非常卷，基本的形态与神韵，几乎每个关注文化的新商业体都可以做到。更何况这些传统元素早已成为常用范式，苏州金地用花窗做外立面，苏州万象天地也用花窗做平面视觉，只要是在苏州的商业体做起空间设计，似乎都在使用所谓的“移步换景”的技巧。
但这些最顺手的东西用多了也会变得无聊乏味。要是拉横向到全国去看那就更是常见，新中式早已不是小众赛道。那要如何在这些差不多的商业里突围？
最终的差异性是在于商业是否能从地方文化提炼、解读出属于自己的内容，内化成为新的表达。
当代艺术可能是最好的媒介。
——当代艺术可以将苏绣、园林、花窗这些文化符号进行抽象化与再提炼，再透过艺术家的多元文化视角的转化跳脱出范式。通过公共展览的形式呈现到公众面前，为商业打造出独特的文化场景。
仁恒仓街邀请了国内外五位知名当代艺术家来完成场域定制作品创作。其中弗洛伦泰因·霍夫曼给仁恒仓街带来的是“喜上眉梢”，一对喜鹊，它们叼着珍宝落在乌瓦檐头之上。这个场景源于传统苏绣作品“喜鹊登梅”，这个传统文化中祥瑞的标志装点了仁恒仓街的迎宾门面。
仁恒仓街筹备期间霍夫曼亲临现场与“喜上眉梢”合影
大卷伸嗣是一位非常擅长使用光影的日本艺术家，他在仁恒仓街构建起一个7米的镂空花瓶装置“重力与恩宠”。图案都是他所捕捉的苏州特色：飞燕、梅花、船舫。镂空的质地让光与风都轻柔地通过。
仁恒仓街艺术装置“重力与恩宠”
除了这些常驻装置，仁恒仓街在2023年9月开园时还有和UCCA Lab的合作“出神入化”系列。艺术家马岩松以园林假山石景象为锚点，将其中的律动提取成为平面的构成落在仁恒仓街的沿街橱窗，给予来往的人群以游园体验。
中国艺术家似乎更懂意境，这些内容构成了仁恒仓街独特的苏式气韵。
马岩松作品“出神入化”
华贸也同样也在艺术上下了功夫。作为商业综合体的一部分，H+美术馆由知名建筑师安藤忠雄设计，使用了他最标志性的清水混凝土和几何构成。华贸将H+美术馆放在首层临街的核心位置，为了艺术更好地触及公众，让渡了最好的商业空间，可见其重视的程度。
H+美术馆
H+美术馆所面向的新生代的青年艺术家，吸引他们来做江南地景与园林文化相关的驻地创作。从H+给出的关键词（水系、园林、吴语、纺织）来看，他们对于本地文化做了细致的观察与深度的挖掘，在未来值得期待。
H+美术馆驻地招募
正如大卷伸嗣所说，公共艺术能够在空间中产生某种振动。对于商业来说，当代艺术在公共空间里创造的精神力与感染力是非常宝贵的。它可能无法直接转化成提袋率，销售额，但它可以帮助商业体发掘品牌价值，进行有效传播，进而成长为文化精神地标。
写在最后
在当下，一个好的城市文化提案是让人在任一场所能看到所在地域的特色，在细节中感觉到自己身处何处，以此感受在地文化的存在。
在苏州，我们看到这种提案在这些新商业体实现了更为积极的实践，它们在对地方水土的细致观察中，逐渐形成了自己的三步文化转译的解法：
﹆ 用建筑提炼古典元素与美学，以建立文化的第一辨识；
﹆ 通过与合作品牌的共同表达，形成具象化的生活方式与文化体验；
﹆ 透过当代艺术家的多元解读，提炼出属于自己的表达方式，让传统文化拥有当代性的延伸。
对于商业体来说，做文化最大的价值是塑造有信念、被信任的品牌形象。
而它其实还有更大的价值，那就是营造让人可以舒适进入的空间，创造本地生活的新场景。这些最终也会反哺回到商业的运作之中。
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